Ⅰ 什麼是格萊美獎它的來歷以及份量！
格萊美音樂大獎（GRAMMY AWARDS ）是美國國家錄音與科學學會（The National Academy of Recording Arts 格萊美獎的獎杯 ＆ Science）舉行的一個年度大型音樂評獎活動。格萊美獎被譽為「音樂界奧斯卡」。第50屆格萊美獎於北京時間2008年2月11日上午在美國洛杉磯斯台普斯中心隆重舉行。艾米·懷恩豪斯 (Amy Winehouse)共獲5項大獎成為最大贏家。郎朗與指揮大師艾森巴赫合作的貝多芬專輯獲「最佳演奏家」提名，這是中國人第一次被格萊美獎提名。頒獎禮上，郎朗演奏李斯特的《匈牙利狂想曲》和喬治·葛舒文的《藍色狂想曲》選段。 「格萊美」（GRAMMY）是英文Gramophone（留聲機）的變異諧音。以它命名的音樂獎迄今已有50年歷史，其獎杯形狀如一架老式的留聲機。 1957年，美國洛杉磯一批音樂人和唱片公司管理人員倡議成立一個代表音樂製品藝術和科學的機構，並通過這個機構鼓勵有才華的音樂家、歌手及幕後音樂製作人員。美國國家錄音藝術與科學學會（簡稱錄音學會）及名為格萊美的音樂獎因此誕生。首屆格萊美音樂獎於1958年頒發，以後錄音學會每年舉行一次頒獎儀式，獎項也由最初時的26項增加到28大類共101項。 格萊美音樂獎雖然是美國唱片行業中的獎項，但它如今已經成為世界范圍內最具影響力的音樂大獎之一。音樂界的格萊美就如同電影界的奧斯卡一樣，雖然毫無疑問地打上了美國文化的印記，但世界各地的多數音樂人仍以能夠捧得這架老留聲機為榮。 格萊美所以能夠為世界音樂人津津樂道，除了美國一直是全球流行音樂的中心、代表了流行音樂的較高水平外，還有以下三個原因。 首先是它的權威性。美國錄音學會是一個由眾多資深音樂人組成的機構，已在美國各地設置了12個地區分會和一個製作人與工程師分會，目前會員超過萬人。歌唱家、演奏家、詞作者、作曲家、指揮、攝影、解說詞作者以及音樂錄像片製作人等15類專業人員均可申請擔任評委，但只有那些至少已有6件作品出版發行的人才有資格擔任此職。沒有真才實學和對音樂事業缺乏執著追求的人一般是進不了評委會的。由如此眾多資深專業人士組成的評委會理所當然地會受到音樂愛好者的信任。 其次是它的公正性。格萊美音樂獎的評選有一套十分嚴格的制度和程序。被推薦的作品必需選自當年。作品推薦上來後，首先要經過來自音樂界各領域的150多名專家篩選和資格確認，而後進行分類。除需由特別提名委員會投票的作品外，初選合格的作品要全部送交評委進行第一輪投票。但每個評委只能從其中挑選自己專精的9項進行投票，當然他們還要投票選出當年的年度唱片、年度專輯、年度歌曲和年度新人4個獎項。初評後的名單再交評委進行第二輪投票，每個評委的投票權除4個基本獎外，只能選擇8個獎項進行投票。這些嚴格的措施有效地保證了評選的公正性。 第三是它廣泛的影響性。格萊美獎問世之初並沒有多大名氣，是電視幫了忙。電視不僅將格萊美原本刻板的頒獎儀式變成了豐富多彩的音樂節目，還通過向全球直播極大地提高了格萊美音樂獎的國際知名度。大量歐美歌壇巨星登台獻藝，加上美國人擅長運用的舞台藝術和技術手段，更使格萊美的頒獎儀式成了風靡世界的娛樂活動。第44屆格萊美頒獎晚會就吸引了全球170個國家的約17億觀眾收看。格萊美頒獎儀式走向世界為格萊美音樂獎成為全世界音樂人廣泛接受的一個獎項立下了汗馬功勞。 格萊美獲獎作品顯然不是少數人炒作或唱片公司自吹自擂的產物，而是經過專家和嚴格程序評選出來的。這些作品本身的高質量加上電視的渲染在使獲獎者走紅、唱片熱賣的同時，也實實在在地起到了領導音樂潮流的作用。另一方面，評委們也是消費者，自然也會受到市場的影響，熱賣唱片、走紅歌手、流行電影歌曲當然也最容易走進他們的視野。 除格萊美音樂獎外，美國錄音學會還先後設立了終身成就獎、董事會獎及格萊美榮譽殿堂，以表彰有傑出成就和長久歷史價值的人物和作品，其中也包括那些不在格萊美評選范圍內的人士和被歷史埋沒了的人物，比如黑人歌唱家羅伯遜就在他逝世22年後於1998年獲得了終身成就獎。美國錄音學會還積極參與諸如唱片商標立法、知識產權保護、打擊盜版、數碼音樂下載訴訟等涉及唱片企業和個人權益的事業，並積極倡導藝術交流和音樂教育，格萊美基金會還為有困難的音樂人提供幫助，支持年輕人加入音樂人行列。 格萊美的所有獎項每年都由錄音學會選舉出的代表頒發給那些在錄音藝術和技術方面做出突出貢獻的人。格萊美大獎的和其他獎項的不同之處在於他的所有獎項的評比都不受銷售和排行榜的影響， 而是完全取決於在技術和藝術方面的貢獻。 一年一度的格萊美大獎也可以算是一次盛會，它吸引了全世界所有最優秀的音樂任何唱片界專業人士。 除了傳統的格萊美大獎之外，唱片學會同時還頒發其他的補充獎項。這些獎項彌補了格萊美大獎的一些空缺，但同樣，雖然有一些補充的味道在裡面 ，但能夠獲得這些獎項的無不都是位唱片事業和音樂做出突出貢獻的優秀人才。這些獎項包括終身成就獎、最佳格萊美技術獎以及格萊美傳奇獎等。 格萊美獎的最大特色在於它擁有一個龐大的評選委員組織，且所有的成員都是音樂從業者，評審眾多可免於少數人的主觀，專業度也提升了格萊美的可信度，格萊美選出優勝者需要經過繁瑣的步驟. 創辦以來每年都會吸引全球數億樂迷的關注，格萊美音樂獎雖然是美國唱片行業中的獎項，但它如今已經成為世界范圍內最具影響力的音樂大獎之一。音樂界的格萊美就如同電影界的奧斯卡一樣，雖然毫無疑問地打上了美國文化的印記，但世界各地的多數音樂人仍以能夠捧得這架老留聲機為榮。
記得採納啊
Ⅱ 什麼是格萊美獎至今都有哪些new age音樂家獲過此獎
獎項簡介格萊美，美國每年年度大型音樂評獎大獎，由美國國家錄音與科學學會舉行。第屆格萊美獎於北京時間2008年2月11日上午在美國洛杉磯斯台普斯中心隆重舉行。艾米·懷恩豪斯 (Amy Winehouse)共獲5項大獎成為最大贏家。郎朗與指揮大師艾森巴赫合作的貝多芬專輯獲「最佳演奏家」提名，這是中國公民第一次在格萊美獎上進行表演。頒獎禮上，郎朗演奏李斯特的《匈牙利狂想曲》和喬治·葛舒文的《藍色狂想曲》選段。 「格萊美」（GRAMMY）是英文Gramophone（留聲機）的變異諧音。以它命名的音樂獎迄今已有50年歷史，其獎杯形狀如一架老式的留聲 格萊美獎的獎杯機。 1957年，美國洛杉磯一批音樂人和唱片公司管理人員倡議成立一個代表音樂製品藝術和科學的機構，並通過這個機構鼓勵有才華的音樂家、歌手及幕後音樂製作人員。美國國家錄音藝術與科學學會（簡稱錄音學會）及名為格萊美的音樂獎因此誕生。首屆格萊美音樂獎於1958年頒發，以後錄音學會每年舉行一次頒獎儀式，獎項也由最初時的26項增加到28大類共101項。 格萊美音樂獎雖然是美國唱片行業中的獎項，但它如今已經成為世界范圍內最具影響力的音樂大獎之一。音樂界的格萊美就如同電影界的奧斯卡一樣，雖然毫無疑問地打上了美國文化的印記，但世界各地的多數音樂人仍以能夠捧得這架老留聲機為榮。 格萊美所以能夠為世界音樂人津津樂道，除了美國一直是全球流行音樂的中心、代表了流行音樂的較高水平外，還有以下三個原因。 首先是它的權威性。美國錄音學會是一個由眾多資深音樂人組成的機構，已在美國各地設置了12個地區分會和一個製作人與工程師分會，目前會員超過萬人。歌唱家、演奏家、詞作者、作曲家、指揮、攝影、解說詞作者以及音樂錄像片製作人等15類專業人員均可申請擔任評委，但只有那些至少已有6件作品出版發行的人才有資格擔任此職。沒有真才實學和對音樂事業缺乏執著追求的人一般是進不了評委會的。由如此眾多資深專業人士組成的評委會理所當然地會受到音樂愛好者的信任。 其次是它的公正性。格萊美音樂獎的評選有一套十分嚴格的制度和程序。被推薦的作品必需選自當年。作品推薦上來後，首先要經過來自音樂界各領域的150多名專家篩選和資格確認，而後進行分類。除需由特別提名委員會投票的作品外，初選合格的作品要全部送交評委進行第一輪投票。但每個評委只能從其中挑選自己專精的9項進行投票，當然他們還要投票選出當年的年度唱片、年度專輯、年度歌曲和年度新人4個獎項。初評後的名單再交評委進行第二輪投票，每個評委的投票權除4個基本獎外，只能選擇8個獎項進行投票。這些嚴格的措施有效地保證了評選的公正性。 第三是它廣泛的影響性。格萊美獎問世之初並沒有多大名氣，是電視幫了忙。電視不僅將格萊美原本刻板的頒獎儀式變成了豐富多彩的音樂節目，還通過向全球直播極大地提高了格萊美音樂獎的國際知名度。大量歐美歌壇巨星登台獻藝，加上美國人擅長運用的舞台藝術和技術手段，更使格萊美的頒獎儀式成了風靡世界的娛樂活動。第44屆格萊美頒獎晚會就吸引了全球170個國家的約17億觀眾收看。格萊美頒獎儀式走向世界為格萊美音樂獎成為全世界音樂人廣泛接受的一個獎項立下了汗馬功勞。 格萊美獲獎作品顯然不是少數人炒作或唱片公司自吹自擂的產物，而是經過專家和嚴格程序評選出來的。這些作品本身的高質量加上電視的渲染在使獲獎者走紅、唱片熱賣的同時，也實實在在地起到了領導音樂潮流的作用。另一方面，評委們也是消費者，自然也會受到市場的影響，熱賣唱片、走紅歌手、流行電影歌曲當然也最容易走進他們的視野。 除格萊美音樂獎外，美國錄音學會還先後設立了終身成就獎、董事會獎及格萊美榮譽殿堂，以表彰有傑出成就和長久歷史價值的人物和作品，其中也包括那些不在格萊美評選范圍內的人士和被歷史埋沒了的人物，比如黑人歌唱家羅伯遜就在他逝世22年後於1998年獲得了終身成就獎。美國錄音學會還積極參與諸如唱片商標立法、知識產權保護、打擊盜版、數碼音樂下載訴訟等涉及唱片企業和個人權益的事業，並積極倡導藝術交流和音樂教育，格萊美基金會還為有困難的音樂人提供幫助，支持年輕人加入音樂人行列。 格萊美的所有獎項每年都由錄音學會選舉出的代表頒發給那些在錄音藝術和技術方面做出突出貢獻的人。格萊美大獎的和其他獎項的不同之處在於他的所有獎項的評比都不受銷售和排行榜的影響， 而是完全取決於在技術和藝術方面的貢獻。 一年一度的格萊美大獎也可以算是一次盛會，它吸引了全世界所有最優秀的音樂任何唱片界專業人士。 除了傳統的格萊美大獎之外，唱片學會同時還頒發其他的補充獎項。這些獎項彌補了格萊美大獎的一些空缺，但同樣，雖然有一些補充的味道在裡面 ，但能夠獲得這些獎項的無不都是位唱片事業和音樂做出突出貢獻的優秀人才。這些獎項包括終身成就獎、最佳格萊美技術獎以及格萊美傳奇獎等。 格萊美獎的最大特色在於它擁有一個龐大的評選委員組織，且所有的成員都是音樂從業者，評審眾多可免於少數人的主觀，專業度也提升了格萊美的可信度，格萊美選出優勝者需要經過繁瑣的步驟. 創辦以來每年都會吸引全球數億樂迷的關注，格萊美音樂獎雖然是美國唱片行業中的獎項，但它如今已經成為世界范圍內最具影響力的音樂大獎之一。音樂界的格萊美就如同電影界的奧斯卡一樣，雖然毫無疑問地打上了美國文化的印記，但世界各地的多數音樂人仍以能夠捧得這架老留聲機為榮。
Ⅲ 08格萊美獎在哪
格萊美音樂大獎（GRAMMY AWARDS ）是美國國家錄音與科學學會（The National Academy of Recording Arts ＆ Science）舉行的一個年度大型音樂評獎活動。格萊美獎被譽為「音樂界奧斯卡」。第50屆格萊美獎於北京時間2008年2月11日上午在美國洛杉磯斯台普斯中心隆重舉行。艾米·懷恩豪斯 (Amy Winehouse)共獲5項大獎成為最大贏家。郎朗與指揮大師艾森巴赫合作的貝多芬專輯獲「最佳演奏家」提名，這是中國人第一次被格萊美獎提名。頒獎禮上，郎朗演奏李斯特的《匈牙利狂想曲》和喬治·葛舒文的《藍色狂想曲》選段。
「格萊美」（GRAMMY）是英文Gramophone（留聲機）的變異諧音。以它命名的音樂獎迄今已有50年歷史，其獎杯形狀如一架老式的留聲機。
毫無疑問，2008年格萊美最閃耀的明星非Amy Winehouse莫屬，盡管她並不在現場。在四項引人注目的綜合類獎項中，Winehouse一人就包攬了三項，若不是格萊美評委有意護老的話，她完全有可能實現大滿貫。不過，格萊美永遠都有保守的一面，能夠給負面新聞不斷的Amy Winehouse這么多獎，格萊美的評委們也已經給足她面子了。競爭最為激烈、Amy Winehouse唯一錯過的「年度最佳專輯」最終被爵士鋼琴大師赫比-漢考克(Herbie Hancock)的專輯《River: The Joni Letters》獲得。在發表獲獎感言時，Herbie Hancock還對他當年的良師益友、英年早逝的爵士薩克斯大師約翰-柯川(John Coltrane)念念不忘。
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Ⅳ 格林美獎是什麼意思是不是個重要的獎項
格林美獎，也叫格萊美獎
格萊美音樂大獎（GRAMMY AWARDS ）是美國國家錄音與科學學會（The National Academy of Recording Arts＆Science）舉行的一個年度大型音樂評獎活動。格萊美獎被譽為「音樂界奧斯卡」。第50屆格萊美獎於北京時間2008年2月11日上午在美國洛杉磯斯台普斯中心隆重舉行。艾米·懷恩豪斯 (Amy Winehouse)共獲5項大獎成為最大贏家。郎朗與指揮大師艾森巴赫合作的貝多芬專輯獲「最佳演奏家」提名，這是中國人第一次被格萊美獎提名。頒獎禮上，郎朗演奏李斯特的《匈牙利狂想曲》和喬治·葛舒文的《藍色狂想曲》選段。「格萊美」（GRAMMY）是英文Gramophone（留聲機）的變異諧音。以它命名的音樂獎迄今已有50年歷史，其獎杯形狀如一架老式的留聲機。1957年，美國洛杉磯一批音樂人和唱片公司管理人員倡議成立一個代表音樂製品藝術和科學的機構，並通過這個機構鼓勵有才華的音樂家、歌手及幕後音樂製作人員。美國國家錄音藝術與科學學會（簡稱錄音學會）及名為格萊美的音樂獎因此誕生。首屆格萊美音樂獎於1958年頒發，以後錄音學會每年舉行一次頒獎儀式，獎項也由最初時的26項增加到28大類共101項。格萊美音樂獎雖然是美國唱片行業中的獎項，但它如今已經成為世界范圍內最具影響力的音樂大獎之一。音樂界的格萊美就如同電影界的奧斯卡一樣，雖然毫無疑問地打上了美國文化的印記，但世界各地的多數音樂人仍以能夠捧得這架老留聲機為榮。格萊美所以能夠為世界音樂人津津樂道，除了美國一直是全球流行音樂的中心、代表了流行音樂的較高水平外，還有以下三個原因。首先是它的權威性。美國錄音學會是一個由眾多資深音樂人組成的機構，已在美國各地設置了12個地區分會和一個製作人與工程師分會，目前會員超過萬人。歌唱家、演奏家、詞作者、作曲家、指揮、攝影、解說詞作者以及音樂錄像片製作人等15類專業人員均可申請擔任評委，但只有那些至少已有6件作品出版發行的人才有資格擔任此職。沒有真才實學和對音樂事業缺乏執著追求的人一般是進不了評委會的。由如此眾多資深專業人士組成的評委會理所當然地會受到音樂愛好者的信任。其次是它的公正性。格萊美音樂獎的評選有一套十分嚴格的制度和程序。被推薦的作品必需選自當年。作品推薦上來後，首先要經過來自音樂界各領域的150多名專家篩選和資格確認，而後進行分類。除需由特別提名委員會投票的作品外，初選合格的作品要全部送交評委進行第一輪投票。但每個評委只能從其中挑選自己專精的9項進行投票，當然他們還要投票選出當年的年度唱片、年度專輯、年度歌曲和年度新人4個獎項。初評後的名單再交評委進行第二輪投票，每個評委的投票權除4個基本獎外，只能選擇8個獎項進行投票。這些嚴格的措施有效地保證了評選的公正性。第三是它廣泛的影響性。格萊美獎問世之初並沒有多大名氣，是電視幫了忙。電視不僅將格萊美原本刻板的頒獎儀式變成了豐富多彩的音樂節目，還通過向全球直播極大地提高了格萊美音樂獎的國際知名度。大量歐美歌壇巨星登台獻藝，加上美國人擅長運用的舞台藝術和技術手段，更使格萊美的頒獎儀式成了風靡世界的娛樂活動。第44屆格萊美頒獎晚會就吸引了全球170個國家的約17億觀眾收看。格萊美頒獎儀式走向世界為格萊美音樂獎成為全世界音樂人廣泛接受的一個獎項立下了汗馬功勞。格萊美獲獎作品顯然不是少數人炒作或唱片公司自吹自擂的產物，而是經過專家和嚴格程序評選出來的。這些作品本身的高質量加上電視的渲染在使獲獎者走紅、唱片熱賣的同時，也實實在在地起到了領導音樂潮流的作用。另一方面，評委們也是消費者，自然也會受到市場的影響，熱賣唱片、走紅歌手、流行電影歌曲當然也最容易走進他們的視野。除格萊美音樂獎外，美國錄音學會還先後設立了終身成就獎、董事會獎及格萊美榮譽殿堂，以表彰有傑出成就和長久歷史價值的人物和作品，其中也包括那些不在格萊美評選范圍內的人士和被歷史埋沒了的人物，比如黑人歌唱家羅伯遜就在他逝世22年後於1998年獲得了終身成就獎。美國錄音學會還積極參與諸如唱片商標立法、知識產權保護、打擊盜版、數碼音樂下載訴訟等涉及唱片企業和個人權益的事業，並積極倡導藝術交流和音樂教育，格萊美基金會還為有困難的音樂人提供幫助，支持年輕人加入音樂人行列。格萊美的所有獎項每年都由錄音學會選舉出的代表頒發給那些在錄音藝術和技術方面做出突出貢獻的人。格萊美大獎的和其他獎項的不同之處在於他的所有獎項的評比都不受銷售和排行榜的影響， 而是完全取決於在技術和藝術方面的貢獻。一年一度的格萊美大獎也可以算是一次盛會，它吸引了全世界所有最優秀的音樂任何唱片界專業人士。 除了傳統的格萊美大獎之外，唱片學會同時還頒發其他的補充獎項。這些獎項彌補了格萊美大獎的一些空缺，但同樣，雖然有一些補充的味道在裡面 ，但能夠獲得這些獎項的無不都是位唱片事業和音樂做出突出貢獻的優秀人才。這些獎項包括終身成就獎、最佳格萊美技術獎以及格萊美傳奇獎等。格萊美獎的最大特色在於它擁有一個龐大的評選委員組織，且所有的成員都是音樂從業者，評審眾多可免於少數人的主觀，專業度也提升了格萊美的可信度，格萊美選出優勝者需要經過繁瑣的步驟.創辦以來每年都會吸引全球數億樂迷的關注，格萊美音樂獎雖然是美國唱片行業中的獎項，但它如今已經成為世界范圍內最具影響力的音樂大獎之一。音樂界的格萊美就如同電影界的奧斯卡一樣，雖然毫無疑問地打上了美國文化的印記，但世界各地的多數音樂人仍以能夠捧得這架老留聲機為榮。
Ⅳ 世界級獎項有哪些
數學家的最高榮譽——菲爾茲獎
菲爾茨獎於1932年在第九屆國際數學家大會上設立，被認為是國際數學界的諾貝爾獎,1936年首次頒獎。該獎每4年頒發一次，每次獲獎者不超過4人，每人可獲得一枚純金製成的獎章和獎金。獎章上刻有希臘數學家阿基米德的頭像，並用拉丁文鐫刻「超越人類極限，做宇宙主人」的格言。菲爾茨獎以加拿大數學家約翰·菲爾茨的名字命名，授予取得傑出成就的40歲以下的數學家。
世界級數學界獎項——沃爾夫數學獎
沃爾夫數學獎是沃爾夫獎的一個獎項，它和菲爾茲獎被共同譽為數學界的最高榮譽。1978年開始頒發，通常是每年頒發一次，每個獎的獎金為10萬美元，可以由幾人分得。由於沃爾夫數學獎具有終身成就獎的性質，所有獲得該獎項的數學家都是享譽數壇.聞名遐邇的當代數學大師，他們的成就在相當程度上代表了當代數學的水平和進展。
世界頂級榮譽——諾貝爾獎
諾貝爾獎是瑞典著名化學家、硝化甘油炸葯發明人阿爾弗雷德·貝恩哈德·諾貝爾的部分遺產作為基金創立的。諾貝爾獎包括金質獎章、證書和獎金支票。在遺囑中他提出，將部分遺產（920萬美元）作為基金，以其利息分設物理、化學、生理或醫學、文學及和平（後添加了經濟獎）5種獎金，授予世界各國在這些領域對人類作出重大貢獻的學者。
世界上歷史最悠久的電影節——威尼斯電影節
每年8月至9月間於義大利威尼斯利多島所舉辦的國際電影節，最高獎項是金獅獎。威尼斯電影節創辦於1932年，是世界上歷史最悠久的電影節。威尼斯電影節與德國的柏林電影節、法國的戛納電影節、加拿大的多倫多國際電影節以及捷克的卡羅維發利電影節是國際電影聯合會認可的國際五大電影節；也是世界四大藝術電電影節之一（德國柏林電影節、義大利威尼斯電影節、法國戛納國際電影節、俄羅斯莫斯科電影節）。
電影界頂級榮譽——奧斯卡金像獎
奧斯卡金像獎（Academy Award）就是學院獎，由電影藝術與科學學院 （Academy of Motion Picture Arts and Sciences）頒發。 1928年設立，每年一次在美國的好萊塢舉行。半個多世紀來一直享有盛譽。它不僅反映美國電影藝術的發展進程而且對世界許多國家的電影藝術有著不可忽視的影響。
建築界的諾貝爾獎——普利茲克獎
1979年由普利茲克家族的傑伊·普利茲克和他的妻子辛蒂發起，凱悅基金會（Hyatt Foundation）所贊助的針對建築師個人頒布的獎項。每年約有五百多名從事建築設計工作的建築師被提名，由來自世界各地的知名建築師及學者組成評審團評出一個個人或組合，以表彰其在建築設計創作中所表現出的才智、洞察力和獻身精神，以及其通過建築藝術為人類及人工環境方面所作出的傑出貢獻，被譽為建築學屆的諾貝爾獎。
音樂界奧斯卡——格萊美音樂大獎
格萊美音樂大獎（GRAMMY AWARDS ）是美國國家錄音與科學學會（The National Academy of Recording Arts格萊美獎的獎杯＆ Science）舉行的一個年度大型音樂評獎活動。格萊美獎被譽為「音樂界奧斯卡」。第50屆格萊美獎於北京時間2008年2月11日上午在美國洛杉磯斯台普斯中心隆重舉行。艾米·懷恩豪斯 (Amy Winehouse)共獲5項大獎成為最大贏家。郎朗與指揮大師艾森巴赫合作的貝多芬專輯獲「最佳演奏家」提名，這是中國公民第一次在格萊美獎上進行表演。
足球頂級榮譽——世界足球先生
世界足球先生，是由國際足聯在1991年創辦的，當選者也成為舉世公認的世界足球先生，歷屆當選的世界足球先生的足球運動員都是在當年有突出表現的球員，足球先生一般由各國足協、各大洲足協在每年末，根據球員在當年的全部俱樂部和國家隊比賽的綜合表現來評選。
電視界的「奧斯卡獎」——艾美獎
艾美獎（Emmy Awards）是美國乃至世界范圍影響非常大的一個關於電視節目和製作人員的獎項。在美國，艾美獎被譽為電視界的「奧斯卡獎」，是與格萊美音樂獎(Grammy)、電影奧斯卡獎(Oscar)以及百老匯的東尼獎(Tony's Awards)並稱的美國藝術四大獎項之一。
Ⅵ adele的全部經歷
Adele
2011~2012Adele登上各大時尚雜志封面(12張)生於英國托特納姆，自幼受爵士樂熏陶，如Ella Fitzgerald和Etta Jame都是她陪伴她成長的「音樂老師」。14歲開始作曲，18歲從倫敦表演藝術與技術學校畢業。倫敦表演藝術與技術學校位於倫敦南郊克羅伊登小鎮，是由英國教育及就業部同英國唱片工業基金會出資合辦的中等藝術學校（著名表演藝術學府BRIT School），亦即於Kate Nash、Amy Winehouse和Katie Melua等人份屬校友，當Adele談到Kate Nash同學時，Adele形容Kate是個很有趣的人。盡管學校以「大腕的搖籃」著稱，教學方法卻很另類，鼓勵每個學生做回自己。這跟一所明星學校的目的幾乎是完全相反的，在其他地方，人們學到的是成名的公式。「如果我能通過學校的專業課程，我將會在某個地方從事跟音樂相關的事情，成為歌手並不是我的抱負。」Adele因為害怕無法通過職業考試，而跑進了錄音室。
畢業後曾跟隨不少音樂人作巡演樂手，如Jamie T、Amos Lee和Keren Ann等。愛念詩寫詩的Adele（自認詩念的不好，但寫詩功力還不錯）和其它幾位藝人如Lily Allen. Kate Nash等也是在My Space堀起的歌手，之後簽入XL唱片旗下。在專輯未發行前就先受邀在BBC Radio 2熱門節目Later with Jools Holland節目中自彈自唱，獲得熱烈回響。該節目製作人Alison說她第一次聽到Adele的音樂就深深感動，所以她一定要Adele來上節目不可。得到BBC Radio 1及2的大力支持，Adele的音樂同時被BBC Radio 1的DJ們強烈推薦成為Weekly Song。
Adele除了得到"潛力新人獎"肯定之外，同時也是BBC新聲音Sound of 2008榜首。謙虛的Adele目前仍然和她媽住在倫敦，她並不期望自己成為天後，只想做自己喜歡的音樂。她喜歡聽soul/Jazz也會聽一點indie。Adele不喜歡用樂團的感覺做音樂，喜好用Acoustic guitar寫出自己的作品。
她個人第一支單曲《Hometown Glory》起初只作為限量發行500張的7寸單曲，沒有拍攝MV沒有派台打榜甚至沒有任何的宣傳，卻僅僅因為它略顯傷感的旋律和失落的小情緒漸漸走紅。隨著專輯《19》的發行，這首歌也在2008年重新以單曲CD的形式發行，並且憑借在多部熱門英劇、美劇中的出現被歌迷傳唱。《Hometown Glory》作為Adele第一次在流行樂壇的「發聲」實在讓人有太多的驚喜，我們總是把「歌手」看做太多身份的綜合體，要有模特一般的身材長相、有真人秀明星一樣的出挑性格、有舞者一樣的舞蹈天賦，可是卻往往忽略了「歌手」的本質。Adele超齡的成熟唱腔帶著一絲沙啞，像是陳年的紅酒一樣醇香。
《Chasing Pavements》是Adele真正意義的成名曲。這首歌描寫了她被交往六個月的前男友劈腿，在一天早上六點，Adele沖到前男友在的酒吧打了她一拳，隨後就被趕了出來。在街上孤獨一人的時候，Adele問自己：「我在追求什麼？只是毫無結果而已！」於是， 《Chasing Pavements》誕生了，歌曲中透露著一股淡淡的憂傷，副歌中不斷的反問句帶著一絲無奈也帶著一絲篤定。整首歌橫跨了爵士、藍調和流行樂，在2009年的格萊美獎中，Adele憑借《Chasing Pavements》拿下最佳新人獎和最佳流行女歌手獎兩個重量級獎項，同時還被提名了通類大獎年度最佳唱片和年度最佳歌曲。
一首抒情好歌無論何時何地唱起來都會讓人覺得心酸，《Make You Feel My Love》絕對算是其中之一。民謠巨匠鮑勃・迪倫1997年的原創歌曲被Adele翻唱在《19》中，像是變成自己的歌一樣，Adele用她幾乎無懈可擊的唱功把這首歌唱到每個人的心底。和她其他歌曲中傳達的悲傷氛圍不同，這首歌描寫了「想要將自己的全部奉獻給所愛的人」，同時又因為不知道對方是否接受而感到內心迷茫。Adele的《Make You Feel My Love》可以算是眾多翻唱版本中最成功的之一，不僅多次被選在電視劇中播出，同時還被很多選秀比賽的歌手使用，也正式因為如此高頻率的出現，這首歌在排行榜的成績也一次一次得回暖。值得一提的是，在2011年8月9日的北美巡演溫哥華站中，Adele開場表演了這首歌，並且將它送給了剛剛過世的英國歌手艾米・懷恩豪斯。
首張專輯《19》全球銷量突破400萬張，拿下兩座格萊美獎。Adele卻還只能算是一個「出色」的歌手而非流行樂一線女明星。在兩張專輯間歇期間展開的北美巡演深深影響了《21》的整體風格，相比起第一張專輯來說，《21》在民謠和摩城的基礎上，變得更加藍調、更加美式鄉村。同時，在編曲方面也不再像第一張時期那樣簡單到甚至有些單調的民謠吉他與鋼琴，加入了更多弦樂甚至搖滾樂鼓點。不過和《19》一樣，《21》專輯的誕生也來自Adele本人的感情經歷，這張專輯充滿了憤怒、仇恨、自我反省與寬恕的情緒。
首支單曲《Rolling in the Deep》
Adele(9張)是至今為止Adele在英、美以及全球各國取得最好成績的作品，可以說這首歌真正使她成為了目前全球最頂級的女歌手。在美國，《Rolling in the Deep》成為Adele第一首登頂公告牌熱門單曲榜的單曲，同時蟬聯了七周冠軍，是2011年連冠周數最多的，而下載量更是突破了550萬次，同樣是2011年之最。在演唱技巧方面，這首歌的高音突破了Adele以往的極限，超大的音域跨度更是讓人驚嘆，歌曲中描寫因為戀人的背叛而內心掙扎糾結的情緒更是恰到好處。
不知道有多少次聽到《Someone Like You》的時候鼻子發酸，這首歌可以算是Adele所有歌曲中最讓人「心疼」的一首，每每聽到它的時候，總會有一種想要流淚的沖動。《Someone Like You》以單純的鋼琴伴奏，副歌中唱到的：「沒關系，我總會找到一個像你一樣的人，除了祝福你我別無他求，我只希望你別忘了我，我記得你說過：有時候愛可以永恆有時候卻又如此傷人。」這樣的歌詞著實直擊人心裡最脆弱的地方。
《Someone Like You》是全美公告牌歷史上第一首隻有鋼琴作為伴奏樂器的冠軍單曲，同時也是近三年來第一首奪得全美冠軍的抒情歌。在美國，《Someone Like You》一共拿下五周冠軍，使Adele成為歷史第四位同一年兩首單曲都至少拿下五周冠軍的女歌手。
連續兩首單曲在美國大熱走紅之後，《Set Fire to the Rain》作為第三首打榜單曲派台，此前已經在歐洲和英國以單曲形式發行，作為《21》中比較有「流行樂」味道的歌，這首歌融合了靈魂樂與節奏藍調，中版的旋律也十分抓耳。歌詞方面則再度沿襲Adele的「苦情路線」，只是這次變得更加「強勢」更加「直接」。尤其歌詞中的：「你有我永遠都不會知道的一面，你說的那些話從來都不是真的，這場游戲永遠都只有你是勝利者」這一段特別讓人感同身受。
Ⅶ 求各路英雄告訴我格萊美獎的地位(重要性/影響力)謝謝啊
格萊美音樂大獎（GRAMMY AWARDS ）是美國國家錄音與科學學會（The National Academy of Recording Arts格萊美獎的獎杯 ＆ Science）舉行的一個年度大型音樂評獎活動。格萊美獎被譽為「音樂界奧斯卡」。
格萊美所以能夠為世界音樂人津津樂道，除了美國一直是全球流行音樂的中心、代表了流行音樂的較高水平外，還有以下三個原因。
首先是它的權威性。美國錄音學會是一個由眾多資深音樂人組成的機構，已在美國各地設置了12個地區分會和一個製作人與工程師分會，目前會員超過萬人。歌唱家、演奏家、詞作者、作曲家、指揮、攝影、解說詞作者以及音樂錄像片製作人等15類專業人員均可申請擔任評委，但只有那些至少已有6件作品出版發行的人才有資格擔任此職。沒有真才實學和對音樂事業缺乏執著追求的人一般是進不了評委會的。由如此眾多資深專業人士組成的評委會理所當然地會受到音樂愛好者的信任。
其次是它的公正性。格萊美音樂獎的評選有一套十分嚴格的制度和程序。被推薦的作品必需選自當年。作品推薦上來後，首先要經過來自音樂界各領域的150多名專家篩選和資格確認，而後進行分類。除需由特別提名委員會投票的作品外，初選合格的作品要全部送交評委進行第一輪投票。但每個評委只能從其中挑選自己專精的9項進行投票，當然他們還要投票選出當年的年度唱片、年度專輯、年度歌曲和年度新人4個獎項。初評後的名單再交評委進行第二輪投票，每個評委的投票權除4個基本獎外，只能選擇8個獎項進行投票。這些嚴格的措施有效地保證了評選的公正性。
第三是它廣泛的影響性。格萊美獎問世之初並沒有多大名氣，是電視幫了忙。電視不僅將格萊美原本刻板的頒獎儀式變成了豐富多彩的音樂節目，還通過向全球直播極大地提高了格萊美音樂獎的國際知名度。大量歐美歌壇巨星登台獻藝，加上美國人擅長運用的舞台藝術和技術手段，更使格萊美的頒獎儀式成了風靡世界的娛樂活動。第44屆格萊美頒獎晚會就吸引了全球170個國家的約17億觀眾收看。格萊美頒獎儀式走向世界為格萊美音樂獎成為全世界音樂人廣泛接受的一個獎項立下了汗馬功勞。
Ⅷ 格萊美獎指的是什麼
格萊美音樂大獎（GRAMMY AWARDS ）是美國國家錄音與科學學會（The National Academy of Recording Arts ＆ Science）舉行的一個年度大型音樂評獎活動。格萊美獎被譽為「音樂界奧斯卡」。第50屆格萊美獎於北京時間2008年2月11日上午在美國洛杉磯斯台普斯中心隆重舉行。艾米·懷恩豪斯 (Amy Winehouse)共獲5項大獎成為最大贏家。郎朗與指揮大師艾森巴赫合作的貝多芬專輯獲「最佳演奏家」提名，這是中國人第一次被格萊美獎提名。頒獎禮上，郎朗演奏李斯特的《匈牙利狂想曲》和喬治·葛舒文的《藍色狂想曲》選段。
「格萊美」（GRAMMY）是英文Gramophone（留聲機）的變異諧音。以它命名的音樂獎迄今已有50年歷史，其獎杯形狀如一架老式的留聲機。
1957年，美國洛杉磯一批音樂人和唱片公司管理人員倡議成立一個代表音樂製品藝術和科學的機構，並通過這個機構鼓勵有才華的音樂家、歌手及幕後音樂製作人員。美國國家錄音藝術與科學學會（簡稱錄音學會）及名為格萊美的音樂獎因此誕生。首屆格萊美音樂獎於1958年頒發，以後錄音學會每年舉行一次頒獎儀式，獎項也由最初時的26項增加到28大類共101項。
格萊美音樂獎雖然是美國唱片行業中的獎項，但它如今已經成為世界范圍內最具影響力的音樂大獎之一。音樂界的格萊美就如同電影界的奧斯卡一樣，雖然毫無疑問地打上了美國文化的印記，但世界各地的多數音樂人仍以能夠捧得這架老留聲機為榮。
格萊美所以能夠為世界音樂人津津樂道，除了美國一直是全球流行音樂的中心、代表了流行音樂的較高水平外，還有以下三個原因。
首先是它的權威性。美國錄音學會是一個由眾多資深音樂人組成的機構，已在美國各地設置了12個地區分會和一個製作人與工程師分會，目前會員超過萬人。歌唱家、演奏家、詞作者、作曲家、指揮、攝影、解說詞作者以及音樂錄像片製作人等15類專業人員均可申請擔任評委，但只有那些至少已有6件作品出版發行的人才有資格擔任此職。沒有真才實學和對音樂事業缺乏執著追求的人一般是進不了評委會的。由如此眾多資深專業人士組成的評委會理所當然地會受到音樂愛好者的信任。
其次是它的公正性。格萊美音樂獎的評選有一套十分嚴格的制度和程序。被推薦的作品必需選自當年。作品推薦上來後，首先要經過來自音樂界各領域的150多名專家篩選和資格確認，而後進行分類。除需由特別提名委員會投票的作品外，初選合格的作品要全部送交評委進行第一輪投票。但每個評委只能從其中挑選自己專精的9項進行投票，當然他們還要投票選出當年的年度唱片、年度專輯、年度歌曲和年度新人4個獎項。初評後的名單再交評委進行第二輪投票，每個評委的投票權除4個基本獎外，只能選擇8個獎項進行投票。這些嚴格的措施有效地保證了評選的公正性。
第三是它廣泛的影響性。格萊美獎問世之初並沒有多大名氣，是電視幫了忙。電視不僅將格萊美原本刻板的頒獎儀式變成了豐富多彩的音樂節目，還通過向全球直播極大地提高了格萊美音樂獎的國際知名度。大量歐美歌壇巨星登台獻藝，加上美國人擅長運用的舞台藝術和技術手段，更使格萊美的頒獎儀式成了風靡世界的娛樂活動。第44屆格萊美頒獎晚會就吸引了全球170個國家的約17億觀眾收看。格萊美頒獎儀式走向世界為格萊美音樂獎成為全世界音樂人廣泛接受的一個獎項立下了汗馬功勞。
格萊美獲獎作品顯然不是少數人炒作或唱片公司自吹自擂的產物，而是經過專家和嚴格程序評選出來的。這些作品本身的高質量加上電視的渲染在使獲獎者走紅、唱片熱賣的同時，也實實在在地起到了領導音樂潮流的作用。另一方面，評委們也是消費者，自然也會受到市場的影響，熱賣唱片、走紅歌手、流行電影歌曲當然也最容易走進他們的視野。
除格萊美音樂獎外，美國錄音學會還先後設立了終身成就獎、董事會獎及格萊美榮譽殿堂，以表彰有傑出成就和長久歷史價值的人物和作品，其中也包括那些不在格萊美評選范圍內的人士和被歷史埋沒了的人物，比如黑人歌唱家羅伯遜就在他逝世22年後於1998年獲得了終身成就獎。美國錄音學會還積極參與諸如唱片商標立法、知識產權保護、打擊盜版、數碼音樂下載訴訟等涉及唱片企業和個人權益的事業，並積極倡導藝術交流和音樂教育，格萊美基金會還為有困難的音樂人提供幫助，支持年輕人加入音樂人行列。
格萊美的所有獎項每年都由錄音學會選舉出的代表頒發給那些在錄音藝術和技術方面做出突出貢獻的人。格萊美大獎的和其他獎項的不同之處在於他的所有獎項的評比都不受銷售和排行榜的影響， 而是完全取決於在技術和藝術方面的貢獻。
一年一度的格萊美大獎也可以算是一次盛會，它吸引了全世界所有最優秀的音樂任何唱片界專業人士。 除了傳統的格萊美大獎之外，唱片學會同時還頒發其他的補充獎項。這些獎項彌補了格萊美大獎的一些空缺，但同樣，雖然有一些補充的味道在裡面 ，但能夠獲得這些獎項的無不都是位唱片事業和音樂做出突出貢獻的優秀人才。這些獎項包括終身成就獎、最佳格萊美技術獎以及格萊美傳奇獎等。
格萊美獎的最大特色在於它擁有一個龐大的評選委員組織，且所有的成員都是音樂從業者，評審眾多可免於少數人的主觀，專業度也提升了格萊美的可信度，格萊美選出優勝者需要經過繁瑣的步驟.
創辦以來每年都會吸引全球數億樂迷的關注，格萊美音樂獎雖然是美國唱片行業中的獎項，但它如今已經成為世界范圍內最具影響力的音樂大獎之一。音樂界的格萊美就如同電影界的奧斯卡一樣，雖然毫無疑問地打上了美國文化的印記，但世界各地的多數音樂人仍以能夠捧得這架老留聲機為榮。
評選程序
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一、提名 由所有的成員推薦在規定年度（前年九月到翌年九月）內優秀的錄音出版品（包括音樂錄影帶），可是因為每年的唱片發行數量實在太大，為免除遺珠之撼，所以各唱片公司在提名階段也可推薦一些旗下藝人被忽略的作品給格萊美，前幾年Joan Osborne「Relish」就是在唱片公司力保之下，才受到廣泛的注意。
二、審查 此階段是根據提名作品不同的音樂屬性加以分門別類，如搖滾、鄉村、拉丁、古典等，此時並不能做任何藝術與技術層面的判斷，只是純粹給提名作品找個家而已，格萊美的分類標准非常適合對音樂派別的區分方式有疑問的樂迷參考。
三、入圍 分類處理過的提名名單，除了特殊技術項目另交給由各分會推選的特別委員會決定入圍外，其餘的項目都交給學院成員進行第一輪票選，而且為了保證票選的品質，成員只能從22個類別中挑出自己專精的9個來投票。當然，四個一般類的項目（「年度專輯」、「年度唱片」、「年度歌曲」、「年度新人」），是需要所有成員一起決定的。
四、決選 第二輪票選中，九千多位成員將從27個類別中挑出8個（另加上四個一般類的項目），並就各項的五位入圍者進行投票，選票以郵寄的方式交由Deloitte & Touche LLP會計事務所統計。
五、得獎 得獎名單將由Deloitte & Touche LLP會計事務所保管，並保密至頒獎典禮當天才能公布。
1.評獎范圍：格萊美設立的全部獎項所評選的對象是所有自前年10月1日到次年9月30日間在全美國發行的唱片。以第46屆格萊美頒獎典禮為例，所評選的唱片的發行日期全部是2002年10月1日到2003年9月30日之間。
2.如何提名：這些被評委們提名並指手畫腳的音像製品是由各家唱片公司一起推薦的，當然，從原則上講，藝術家們毛遂自薦也是可以的。
3.獎項數量：每一屆的格萊美獎項設置都不盡相同，除了幾個比較重要的獎項(比如「年度最佳唱片」、「年度最佳專輯」等)年年都有外，小的獎項總是略有不同，如今的格萊美總共有28類(包括流行、搖滾、鄉村等)104個獎項。
4.評選方法：進行第一輪投票時，每個評委可以將組委會寄到自己手裡的選票投向自己認為應該獲獎的任何一位歌手或藝術家或樂隊或唱片製作人……，即他們可以參與評選每一個該屆格萊美獎所設立的獎項。但在第一輪投票之後，這些評委們在自己的專業領域里行使投票的權利將受到限制。同理，在第二輪投票時，所有評委也都可以給普通類別的獎項投票，但他們在各自專業領域內的投票權利還是要受到限制。
5.評委資格：格萊美唱片獎是由美國錄音藝術與科學學會(National Academy of Recording Arts and Sciences，簡稱NARAS)創立的，那麼如何才能成為該學會的評委呢？按規定，你的名字要作為創作者或者技術人員至少在公開出版的發行物(也許有一天也會有「地下格萊美」呢)上出現過6次，那意味著評委可以是歌手、製作人、詞曲創作者、樂隊經理甚至音響工程師等等等等。理論上講，只要你努力奮斗就有可能，但運氣如何就另說了！
6.提名數量：所有的投票全部被記錄在案，每個獎項可以有5個提名。
7.保密情況：最終的獲獎者名單事先只有Deloitte & Touche會計師事務所負責管理信封的工作人員有機會知道。直到頒獎典禮上信封被打開的那一刻，結果才會大白於天下。也正因為保密措施如此嚴密，才會讓格萊美更有懸念，更有盼頭——獲獎名單公布前有那麼多的人緊張地坐立不安，在知道自己獲獎後滿場都是喜極而泣的主也就不足為奇了！
Ⅸ 美國一個頒獎會的名稱
格萊美獎
格萊美，美國每年年度大型音樂評獎大獎，由美國國家錄音與科學學會舉行。另外，也有日本最新開發、研製的國際頂端高科技汽車清潔設備格萊美GA-REW，其一舉通過日本、中國、歐盟等多個國家和地區的專利機構認證，順利獲得行業最高標准：美國 United States Patent and Trademark Office的苛刻認證。
格萊美音樂大獎（GRAMMY AWARDS ）是美國國家錄音與科學學會（The National Academy of Recording Arts格萊美獎的獎杯＆ Science）舉行的一個年度大型音樂評獎活動。格萊美獎被譽為「音樂界奧斯卡」。第50屆格萊美獎於北京時間2008年2月11日上午在美國洛杉磯斯台普斯中心隆重舉行。艾米·懷恩豪斯 (Amy Winehouse)共獲5項大獎成為最大贏家。郎朗與指揮大師艾森巴赫合作的貝多芬專輯獲「最佳演奏家」提名，這是中國公民第一次在格萊美獎上進行表演。頒獎禮上，郎朗演奏李斯特的《匈牙利狂想曲》和喬治·葛舒文的《藍色狂想曲》選段。 「格萊美」（GRAMMY）是英文Gramophone（留聲機）的變異諧音。以它命名的音樂獎迄今已有50年歷史，其獎杯形狀如一架老式的留聲機。 1957年，美國洛杉磯一批音樂人和唱片公司管理人員倡議成立一個代表音樂製品藝術和科學的機構，並通過這個機構鼓勵有才華的音樂家、歌手及幕後音樂製作人員。美國國家錄音藝術與科學學會（簡稱錄音學會）及名為格萊美的音樂獎因此誕生。首屆格萊美音樂獎於1958年頒發，以後錄音學會每年舉行一次頒獎儀式，獎項也由最初時的26項增加到28大類共101項。 格萊美音樂獎雖然是美國唱片行業中的獎項，但它如今已經成為世界范圍內最具影響力的音樂大獎之一。音樂界的格萊美就如同電影界的奧斯卡一樣，雖然毫無疑問地打上了美國文化的印記，但世界各地的多數音樂人仍以能夠捧得這架老留聲機為榮。 格萊美所以能夠為世界音樂人津津樂道，除了美國一直是全球流行音樂的中心、代表了流行音樂的較高水平外，還有以下三個原因。 首先是它的權威性。美國錄音學會是一個由眾多資深音樂人組成的機構，已在美國各地設置了12個地區分會和一個製作人與工程師分會，目前會員超過萬人。歌唱家、演奏家、詞作者、作曲家、指揮、攝影、解說詞作者以及音樂錄像片製作人等15類專業人員均可申請擔任評委，但只有那些至少已有6件作品出版發行的人才有資格擔任此職。沒有真才實學和對音樂事業缺乏執著追求的人一般是進不了評委會的。由如此眾多資深專業人士組成的評委會理所當然地會受到音樂愛好者的信任。 其次是它的公正性。格萊美音樂獎的評選有一套十分嚴格的制度和程序。被推薦的作品必需選自當年。作品推薦上來後，首先要經過來自音樂界各領域的150多名專家篩選和資格確認，而後進行分類。除需由特別提名委員會投票的作品外，初選合格的作品要全部送交評委進行第一輪投票。但每個評委只能從其中挑選自己專精的9項進行投票，當然他們還要投票選出當年的年度唱片、年度專輯、年度歌曲和年度新人4個獎項。初評後的名單再交評委進行第二輪投票，每個評委的投票權除4個基本獎外，只能選擇8個獎項進行投票。這些嚴格的措施有效地保證了評選的公正性。 第三是它廣泛的影響性。格萊美獎問世之初並沒有多大名氣，是電視幫了忙。電視不僅將格萊美原本刻板的頒獎儀式變成了豐富多彩的音樂節目，還通過向全球直播極大地提高了格萊美音樂獎的國際知名度。大量歐美歌壇巨星登台獻藝，加上美國人擅長運用的舞台藝術和技術手段，更使格萊美的頒獎儀式成了風靡世界的娛樂活動。第44屆格萊美頒獎晚會就吸引了全球170個國家的約17億觀眾收看。格萊美頒獎儀式走向世界為格萊美音樂獎成為全世界音樂人廣泛接受的一個獎項立下了汗馬功勞。 格萊美獲獎作品顯然不是少數人炒作或唱片公司自吹自擂的產物，而是經過專家和嚴格程序評選出來的。這些作品本身的高質量加上電視的渲染在使獲獎者走紅、唱片熱賣的同時，也實實在在地起到了領導音樂潮流的作用。另一方面，評委們也是消費者，自然也會受到市場的影響，熱賣唱片、走紅歌手、流行電影歌曲當然也最容易走進他們的視野。 除格萊美音樂獎外，美國錄音學會還先後設立了終身成就獎、董事會獎及格萊美榮譽殿堂，以表彰有傑出成就和長久歷史價值的人物和作品，其中也包括那些不在格萊美評選范圍內的人士和被歷史埋沒了的人物，比如黑人歌唱家羅伯遜就在他逝世22年後於1998年獲得了終身成就獎。美國錄音學會還積極參與諸如唱片商標立法、知識產權保護、打擊盜版、數碼音樂下載訴訟等涉及唱片企業和個人權益的事業，並積極倡導藝術交流和音樂教育，格萊美基金會還為有困難的音樂人提供幫助，支持年輕人加入音樂人行列。 格萊美的所有獎項每年都由錄音學會選舉出的代表頒發給那些在錄音藝術和技術方面做出突出貢獻的人。格萊美大獎的和其他獎項的不同之處在於他的所有獎項的評比都不受銷售和排行榜的影響， 而是完全取決於在技術和藝術方面的貢獻。 一年一度的格萊美大獎也可以算是一次盛會，它吸引了全世界所有最優秀的音樂任何唱片界專業人士。 除了傳統的格萊美大獎之外，唱片學會同時還頒發其他的補充獎項。這些獎項彌補了格萊美大獎的一些空缺，但同樣，雖然有一些補充的味道在裡面 ，但能夠獲得這些獎項的無不都是位唱片事業和音樂做出突出貢獻的優秀人才。這些獎項包括終身成就獎、最佳格萊美技術獎以及格萊美傳奇獎等。 格萊美獎的最大特色在於它擁有一個龐大的評選委員組織，且所有的成員都是音樂從業者，評審眾多可免於少數人的主觀，專業度也提升了格萊美的可信度，格萊美選出優勝者需要經過繁瑣的步驟. 創辦以來每年都會吸引全球數億樂迷的關注，格萊美音樂獎雖然是美國唱片行業中的獎項，但它如今已經成為世界范圍內最具影響力的音樂大獎之一。音樂界的格萊美就如同電影界的奧斯卡一樣，雖然毫無疑問地打上了美國文化的印記，但世界各地的多數音樂人仍以能夠捧得這架老留聲機為榮。