Ⅰ 什么是格莱美奖它的来历以及份量！
格莱美音乐大奖（GRAMMY AWARDS ）是美国国家录音与科学学会（The National Academy of Recording Arts 格莱美奖的奖杯 ＆ Science）举行的一个年度大型音乐评奖活动。格莱美奖被誉为“音乐界奥斯卡”。第50届格莱美奖于北京时间2008年2月11日上午在美国洛杉矶斯台普斯中心隆重举行。艾米·怀恩豪斯 (Amy Winehouse)共获5项大奖成为最大赢家。郎朗与指挥大师艾森巴赫合作的贝多芬专辑获“最佳演奏家”提名，这是中国人第一次被格莱美奖提名。颁奖礼上，郎朗演奏李斯特的《匈牙利狂想曲》和乔治·葛舒文的《蓝色狂想曲》选段。 “格莱美”（GRAMMY）是英文Gramophone（留声机）的变异谐音。以它命名的音乐奖迄今已有50年历史，其奖杯形状如一架老式的留声机。 1957年，美国洛杉矶一批音乐人和唱片公司管理人员倡议成立一个代表音乐制品艺术和科学的机构，并通过这个机构鼓励有才华的音乐家、歌手及幕后音乐制作人员。美国国家录音艺术与科学学会（简称录音学会）及名为格莱美的音乐奖因此诞生。首届格莱美音乐奖于1958年颁发，以后录音学会每年举行一次颁奖仪式，奖项也由最初时的26项增加到28大类共101项。 格莱美音乐奖虽然是美国唱片行业中的奖项，但它如今已经成为世界范围内最具影响力的音乐大奖之一。音乐界的格莱美就如同电影界的奥斯卡一样，虽然毫无疑问地打上了美国文化的印记，但世界各地的多数音乐人仍以能够捧得这架老留声机为荣。 格莱美所以能够为世界音乐人津津乐道，除了美国一直是全球流行音乐的中心、代表了流行音乐的较高水平外，还有以下三个原因。 首先是它的权威性。美国录音学会是一个由众多资深音乐人组成的机构，已在美国各地设置了12个地区分会和一个制作人与工程师分会，目前会员超过万人。歌唱家、演奏家、词作者、作曲家、指挥、摄影、解说词作者以及音乐录像片制作人等15类专业人员均可申请担任评委，但只有那些至少已有6件作品出版发行的人才有资格担任此职。没有真才实学和对音乐事业缺乏执著追求的人一般是进不了评委会的。由如此众多资深专业人士组成的评委会理所当然地会受到音乐爱好者的信任。 其次是它的公正性。格莱美音乐奖的评选有一套十分严格的制度和程序。被推荐的作品必需选自当年。作品推荐上来后，首先要经过来自音乐界各领域的150多名专家筛选和资格确认，而后进行分类。除需由特别提名委员会投票的作品外，初选合格的作品要全部送交评委进行第一轮投票。但每个评委只能从其中挑选自己专精的9项进行投票，当然他们还要投票选出当年的年度唱片、年度专辑、年度歌曲和年度新人4个奖项。初评后的名单再交评委进行第二轮投票，每个评委的投票权除4个基本奖外，只能选择8个奖项进行投票。这些严格的措施有效地保证了评选的公正性。 第三是它广泛的影响性。格莱美奖问世之初并没有多大名气，是电视帮了忙。电视不仅将格莱美原本刻板的颁奖仪式变成了丰富多彩的音乐节目，还通过向全球直播极大地提高了格莱美音乐奖的国际知名度。大量欧美歌坛巨星登台献艺，加上美国人擅长运用的舞台艺术和技术手段，更使格莱美的颁奖仪式成了风靡世界的娱乐活动。第44届格莱美颁奖晚会就吸引了全球170个国家的约17亿观众收看。格莱美颁奖仪式走向世界为格莱美音乐奖成为全世界音乐人广泛接受的一个奖项立下了汗马功劳。 格莱美获奖作品显然不是少数人炒作或唱片公司自吹自擂的产物，而是经过专家和严格程序评选出来的。这些作品本身的高质量加上电视的渲染在使获奖者走红、唱片热卖的同时，也实实在在地起到了领导音乐潮流的作用。另一方面，评委们也是消费者，自然也会受到市场的影响，热卖唱片、走红歌手、流行电影歌曲当然也最容易走进他们的视野。 除格莱美音乐奖外，美国录音学会还先后设立了终身成就奖、董事会奖及格莱美荣誉殿堂，以表彰有杰出成就和长久历史价值的人物和作品，其中也包括那些不在格莱美评选范围内的人士和被历史埋没了的人物，比如黑人歌唱家罗伯逊就在他逝世22年后于1998年获得了终身成就奖。美国录音学会还积极参与诸如唱片商标立法、知识产权保护、打击盗版、数码音乐下载诉讼等涉及唱片企业和个人权益的事业，并积极倡导艺术交流和音乐教育，格莱美基金会还为有困难的音乐人提供帮助，支持年轻人加入音乐人行列。 格莱美的所有奖项每年都由录音学会选举出的代表颁发给那些在录音艺术和技术方面做出突出贡献的人。格莱美大奖的和其他奖项的不同之处在于他的所有奖项的评比都不受销售和排行榜的影响， 而是完全取决于在技术和艺术方面的贡献。 一年一度的格莱美大奖也可以算是一次盛会，它吸引了全世界所有最优秀的音乐任何唱片界专业人士。 除了传统的格莱美大奖之外，唱片学会同时还颁发其他的补充奖项。这些奖项弥补了格莱美大奖的一些空缺，但同样，虽然有一些补充的味道在里面 ，但能够获得这些奖项的无不都是位唱片事业和音乐做出突出贡献的优秀人才。这些奖项包括终身成就奖、最佳格莱美技术奖以及格莱美传奇奖等。 格莱美奖的最大特色在于它拥有一个庞大的评选委员组织，且所有的成员都是音乐从业者，评审众多可免于少数人的主观，专业度也提升了格莱美的可信度，格莱美选出优胜者需要经过繁琐的步骤. 创办以来每年都会吸引全球数亿乐迷的关注，格莱美音乐奖虽然是美国唱片行业中的奖项，但它如今已经成为世界范围内最具影响力的音乐大奖之一。音乐界的格莱美就如同电影界的奥斯卡一样，虽然毫无疑问地打上了美国文化的印记，但世界各地的多数音乐人仍以能够捧得这架老留声机为荣。
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Ⅱ 什么是格莱美奖至今都有哪些new age音乐家获过此奖
奖项简介格莱美，美国每年年度大型音乐评奖大奖，由美国国家录音与科学学会举行。第届格莱美奖于北京时间2008年2月11日上午在美国洛杉矶斯台普斯中心隆重举行。艾米·怀恩豪斯 (Amy Winehouse)共获5项大奖成为最大赢家。郎朗与指挥大师艾森巴赫合作的贝多芬专辑获“最佳演奏家”提名，这是中国公民第一次在格莱美奖上进行表演。颁奖礼上，郎朗演奏李斯特的《匈牙利狂想曲》和乔治·葛舒文的《蓝色狂想曲》选段。 “格莱美”（GRAMMY）是英文Gramophone（留声机）的变异谐音。以它命名的音乐奖迄今已有50年历史，其奖杯形状如一架老式的留声 格莱美奖的奖杯机。 1957年，美国洛杉矶一批音乐人和唱片公司管理人员倡议成立一个代表音乐制品艺术和科学的机构，并通过这个机构鼓励有才华的音乐家、歌手及幕后音乐制作人员。美国国家录音艺术与科学学会（简称录音学会）及名为格莱美的音乐奖因此诞生。首届格莱美音乐奖于1958年颁发，以后录音学会每年举行一次颁奖仪式，奖项也由最初时的26项增加到28大类共101项。 格莱美音乐奖虽然是美国唱片行业中的奖项，但它如今已经成为世界范围内最具影响力的音乐大奖之一。音乐界的格莱美就如同电影界的奥斯卡一样，虽然毫无疑问地打上了美国文化的印记，但世界各地的多数音乐人仍以能够捧得这架老留声机为荣。 格莱美所以能够为世界音乐人津津乐道，除了美国一直是全球流行音乐的中心、代表了流行音乐的较高水平外，还有以下三个原因。 首先是它的权威性。美国录音学会是一个由众多资深音乐人组成的机构，已在美国各地设置了12个地区分会和一个制作人与工程师分会，目前会员超过万人。歌唱家、演奏家、词作者、作曲家、指挥、摄影、解说词作者以及音乐录像片制作人等15类专业人员均可申请担任评委，但只有那些至少已有6件作品出版发行的人才有资格担任此职。没有真才实学和对音乐事业缺乏执著追求的人一般是进不了评委会的。由如此众多资深专业人士组成的评委会理所当然地会受到音乐爱好者的信任。 其次是它的公正性。格莱美音乐奖的评选有一套十分严格的制度和程序。被推荐的作品必需选自当年。作品推荐上来后，首先要经过来自音乐界各领域的150多名专家筛选和资格确认，而后进行分类。除需由特别提名委员会投票的作品外，初选合格的作品要全部送交评委进行第一轮投票。但每个评委只能从其中挑选自己专精的9项进行投票，当然他们还要投票选出当年的年度唱片、年度专辑、年度歌曲和年度新人4个奖项。初评后的名单再交评委进行第二轮投票，每个评委的投票权除4个基本奖外，只能选择8个奖项进行投票。这些严格的措施有效地保证了评选的公正性。 第三是它广泛的影响性。格莱美奖问世之初并没有多大名气，是电视帮了忙。电视不仅将格莱美原本刻板的颁奖仪式变成了丰富多彩的音乐节目，还通过向全球直播极大地提高了格莱美音乐奖的国际知名度。大量欧美歌坛巨星登台献艺，加上美国人擅长运用的舞台艺术和技术手段，更使格莱美的颁奖仪式成了风靡世界的娱乐活动。第44届格莱美颁奖晚会就吸引了全球170个国家的约17亿观众收看。格莱美颁奖仪式走向世界为格莱美音乐奖成为全世界音乐人广泛接受的一个奖项立下了汗马功劳。 格莱美获奖作品显然不是少数人炒作或唱片公司自吹自擂的产物，而是经过专家和严格程序评选出来的。这些作品本身的高质量加上电视的渲染在使获奖者走红、唱片热卖的同时，也实实在在地起到了领导音乐潮流的作用。另一方面，评委们也是消费者，自然也会受到市场的影响，热卖唱片、走红歌手、流行电影歌曲当然也最容易走进他们的视野。 除格莱美音乐奖外，美国录音学会还先后设立了终身成就奖、董事会奖及格莱美荣誉殿堂，以表彰有杰出成就和长久历史价值的人物和作品，其中也包括那些不在格莱美评选范围内的人士和被历史埋没了的人物，比如黑人歌唱家罗伯逊就在他逝世22年后于1998年获得了终身成就奖。美国录音学会还积极参与诸如唱片商标立法、知识产权保护、打击盗版、数码音乐下载诉讼等涉及唱片企业和个人权益的事业，并积极倡导艺术交流和音乐教育，格莱美基金会还为有困难的音乐人提供帮助，支持年轻人加入音乐人行列。 格莱美的所有奖项每年都由录音学会选举出的代表颁发给那些在录音艺术和技术方面做出突出贡献的人。格莱美大奖的和其他奖项的不同之处在于他的所有奖项的评比都不受销售和排行榜的影响， 而是完全取决于在技术和艺术方面的贡献。 一年一度的格莱美大奖也可以算是一次盛会，它吸引了全世界所有最优秀的音乐任何唱片界专业人士。 除了传统的格莱美大奖之外，唱片学会同时还颁发其他的补充奖项。这些奖项弥补了格莱美大奖的一些空缺，但同样，虽然有一些补充的味道在里面 ，但能够获得这些奖项的无不都是位唱片事业和音乐做出突出贡献的优秀人才。这些奖项包括终身成就奖、最佳格莱美技术奖以及格莱美传奇奖等。 格莱美奖的最大特色在于它拥有一个庞大的评选委员组织，且所有的成员都是音乐从业者，评审众多可免于少数人的主观，专业度也提升了格莱美的可信度，格莱美选出优胜者需要经过繁琐的步骤. 创办以来每年都会吸引全球数亿乐迷的关注，格莱美音乐奖虽然是美国唱片行业中的奖项，但它如今已经成为世界范围内最具影响力的音乐大奖之一。音乐界的格莱美就如同电影界的奥斯卡一样，虽然毫无疑问地打上了美国文化的印记，但世界各地的多数音乐人仍以能够捧得这架老留声机为荣。
Ⅲ 08格莱美奖在哪
格莱美音乐大奖（GRAMMY AWARDS ）是美国国家录音与科学学会（The National Academy of Recording Arts ＆ Science）举行的一个年度大型音乐评奖活动。格莱美奖被誉为“音乐界奥斯卡”。第50届格莱美奖于北京时间2008年2月11日上午在美国洛杉矶斯台普斯中心隆重举行。艾米·怀恩豪斯 (Amy Winehouse)共获5项大奖成为最大赢家。郎朗与指挥大师艾森巴赫合作的贝多芬专辑获“最佳演奏家”提名，这是中国人第一次被格莱美奖提名。颁奖礼上，郎朗演奏李斯特的《匈牙利狂想曲》和乔治·葛舒文的《蓝色狂想曲》选段。
“格莱美”（GRAMMY）是英文Gramophone（留声机）的变异谐音。以它命名的音乐奖迄今已有50年历史，其奖杯形状如一架老式的留声机。
毫无疑问，2008年格莱美最闪耀的明星非Amy Winehouse莫属，尽管她并不在现场。在四项引人注目的综合类奖项中，Winehouse一人就包揽了三项，若不是格莱美评委有意护老的话，她完全有可能实现大满贯。不过，格莱美永远都有保守的一面，能够给负面新闻不断的Amy Winehouse这么多奖，格莱美的评委们也已经给足她面子了。竞争最为激烈、Amy Winehouse唯一错过的“年度最佳专辑”最终被爵士钢琴大师赫比-汉考克(Herbie Hancock)的专辑《River: The Joni Letters》获得。在发表获奖感言时，Herbie Hancock还对他当年的良师益友、英年早逝的爵士萨克斯大师约翰-柯川(John Coltrane)念念不忘。
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Ⅳ 格林美奖是什么意思是不是个重要的奖项
格林美奖，也叫格莱美奖
格莱美音乐大奖（GRAMMY AWARDS ）是美国国家录音与科学学会（The National Academy of Recording Arts＆Science）举行的一个年度大型音乐评奖活动。格莱美奖被誉为“音乐界奥斯卡”。第50届格莱美奖于北京时间2008年2月11日上午在美国洛杉矶斯台普斯中心隆重举行。艾米·怀恩豪斯 (Amy Winehouse)共获5项大奖成为最大赢家。郎朗与指挥大师艾森巴赫合作的贝多芬专辑获“最佳演奏家”提名，这是中国人第一次被格莱美奖提名。颁奖礼上，郎朗演奏李斯特的《匈牙利狂想曲》和乔治·葛舒文的《蓝色狂想曲》选段。“格莱美”（GRAMMY）是英文Gramophone（留声机）的变异谐音。以它命名的音乐奖迄今已有50年历史，其奖杯形状如一架老式的留声机。1957年，美国洛杉矶一批音乐人和唱片公司管理人员倡议成立一个代表音乐制品艺术和科学的机构，并通过这个机构鼓励有才华的音乐家、歌手及幕后音乐制作人员。美国国家录音艺术与科学学会（简称录音学会）及名为格莱美的音乐奖因此诞生。首届格莱美音乐奖于1958年颁发，以后录音学会每年举行一次颁奖仪式，奖项也由最初时的26项增加到28大类共101项。格莱美音乐奖虽然是美国唱片行业中的奖项，但它如今已经成为世界范围内最具影响力的音乐大奖之一。音乐界的格莱美就如同电影界的奥斯卡一样，虽然毫无疑问地打上了美国文化的印记，但世界各地的多数音乐人仍以能够捧得这架老留声机为荣。格莱美所以能够为世界音乐人津津乐道，除了美国一直是全球流行音乐的中心、代表了流行音乐的较高水平外，还有以下三个原因。首先是它的权威性。美国录音学会是一个由众多资深音乐人组成的机构，已在美国各地设置了12个地区分会和一个制作人与工程师分会，目前会员超过万人。歌唱家、演奏家、词作者、作曲家、指挥、摄影、解说词作者以及音乐录像片制作人等15类专业人员均可申请担任评委，但只有那些至少已有6件作品出版发行的人才有资格担任此职。没有真才实学和对音乐事业缺乏执着追求的人一般是进不了评委会的。由如此众多资深专业人士组成的评委会理所当然地会受到音乐爱好者的信任。其次是它的公正性。格莱美音乐奖的评选有一套十分严格的制度和程序。被推荐的作品必需选自当年。作品推荐上来后，首先要经过来自音乐界各领域的150多名专家筛选和资格确认，而后进行分类。除需由特别提名委员会投票的作品外，初选合格的作品要全部送交评委进行第一轮投票。但每个评委只能从其中挑选自己专精的9项进行投票，当然他们还要投票选出当年的年度唱片、年度专辑、年度歌曲和年度新人4个奖项。初评后的名单再交评委进行第二轮投票，每个评委的投票权除4个基本奖外，只能选择8个奖项进行投票。这些严格的措施有效地保证了评选的公正性。第三是它广泛的影响性。格莱美奖问世之初并没有多大名气，是电视帮了忙。电视不仅将格莱美原本刻板的颁奖仪式变成了丰富多彩的音乐节目，还通过向全球直播极大地提高了格莱美音乐奖的国际知名度。大量欧美歌坛巨星登台献艺，加上美国人擅长运用的舞台艺术和技术手段，更使格莱美的颁奖仪式成了风靡世界的娱乐活动。第44届格莱美颁奖晚会就吸引了全球170个国家的约17亿观众收看。格莱美颁奖仪式走向世界为格莱美音乐奖成为全世界音乐人广泛接受的一个奖项立下了汗马功劳。格莱美获奖作品显然不是少数人炒作或唱片公司自吹自擂的产物，而是经过专家和严格程序评选出来的。这些作品本身的高质量加上电视的渲染在使获奖者走红、唱片热卖的同时，也实实在在地起到了领导音乐潮流的作用。另一方面，评委们也是消费者，自然也会受到市场的影响，热卖唱片、走红歌手、流行电影歌曲当然也最容易走进他们的视野。除格莱美音乐奖外，美国录音学会还先后设立了终身成就奖、董事会奖及格莱美荣誉殿堂，以表彰有杰出成就和长久历史价值的人物和作品，其中也包括那些不在格莱美评选范围内的人士和被历史埋没了的人物，比如黑人歌唱家罗伯逊就在他逝世22年后于1998年获得了终身成就奖。美国录音学会还积极参与诸如唱片商标立法、知识产权保护、打击盗版、数码音乐下载诉讼等涉及唱片企业和个人权益的事业，并积极倡导艺术交流和音乐教育，格莱美基金会还为有困难的音乐人提供帮助，支持年轻人加入音乐人行列。格莱美的所有奖项每年都由录音学会选举出的代表颁发给那些在录音艺术和技术方面做出突出贡献的人。格莱美大奖的和其他奖项的不同之处在于他的所有奖项的评比都不受销售和排行榜的影响， 而是完全取决于在技术和艺术方面的贡献。一年一度的格莱美大奖也可以算是一次盛会，它吸引了全世界所有最优秀的音乐任何唱片界专业人士。 除了传统的格莱美大奖之外，唱片学会同时还颁发其他的补充奖项。这些奖项弥补了格莱美大奖的一些空缺，但同样，虽然有一些补充的味道在里面 ，但能够获得这些奖项的无不都是位唱片事业和音乐做出突出贡献的优秀人才。这些奖项包括终身成就奖、最佳格莱美技术奖以及格莱美传奇奖等。格莱美奖的最大特色在于它拥有一个庞大的评选委员组织，且所有的成员都是音乐从业者，评审众多可免于少数人的主观，专业度也提升了格莱美的可信度，格莱美选出优胜者需要经过繁琐的步骤.创办以来每年都会吸引全球数亿乐迷的关注，格莱美音乐奖虽然是美国唱片行业中的奖项，但它如今已经成为世界范围内最具影响力的音乐大奖之一。音乐界的格莱美就如同电影界的奥斯卡一样，虽然毫无疑问地打上了美国文化的印记，但世界各地的多数音乐人仍以能够捧得这架老留声机为荣。
Ⅳ 世界级奖项有哪些
数学家的最高荣誉——菲尔兹奖
菲尔茨奖于1932年在第九届国际数学家大会上设立，被认为是国际数学界的诺贝尔奖,1936年首次颁奖。该奖每4年颁发一次，每次获奖者不超过4人，每人可获得一枚纯金制成的奖章和奖金。奖章上刻有希腊数学家阿基米德的头像，并用拉丁文镌刻“超越人类极限，做宇宙主人”的格言。菲尔茨奖以加拿大数学家约翰·菲尔茨的名字命名，授予取得杰出成就的40岁以下的数学家。
世界级数学界奖项——沃尔夫数学奖
沃尔夫数学奖是沃尔夫奖的一个奖项，它和菲尔兹奖被共同誉为数学界的最高荣誉。1978年开始颁发，通常是每年颁发一次，每个奖的奖金为10万美元，可以由几人分得。由于沃尔夫数学奖具有终身成就奖的性质，所有获得该奖项的数学家都是享誉数坛.闻名遐迩的当代数学大师，他们的成就在相当程度上代表了当代数学的水平和进展。
世界顶级荣誉——诺贝尔奖
诺贝尔奖是瑞典著名化学家、硝化甘油炸药发明人阿尔弗雷德·贝恩哈德·诺贝尔的部分遗产作为基金创立的。诺贝尔奖包括金质奖章、证书和奖金支票。在遗嘱中他提出，将部分遗产（920万美元）作为基金，以其利息分设物理、化学、生理或医学、文学及和平（后添加了经济奖）5种奖金，授予世界各国在这些领域对人类作出重大贡献的学者。
世界上历史最悠久的电影节——威尼斯电影节
每年8月至9月间于意大利威尼斯利多岛所举办的国际电影节，最高奖项是金狮奖。威尼斯电影节创办于1932年，是世界上历史最悠久的电影节。威尼斯电影节与德国的柏林电影节、法国的戛纳电影节、加拿大的多伦多国际电影节以及捷克的卡罗维发利电影节是国际电影联合会认可的国际五大电影节；也是世界四大艺术电电影节之一（德国柏林电影节、意大利威尼斯电影节、法国戛纳国际电影节、俄罗斯莫斯科电影节）。
电影界顶级荣誉——奥斯卡金像奖
奥斯卡金像奖（Academy Award）就是学院奖，由电影艺术与科学学院 （Academy of Motion Picture Arts and Sciences）颁发。 1928年设立，每年一次在美国的好莱坞举行。半个多世纪来一直享有盛誉。它不仅反映美国电影艺术的发展进程而且对世界许多国家的电影艺术有着不可忽视的影响。
建筑界的诺贝尔奖——普利兹克奖
1979年由普利兹克家族的杰伊·普利兹克和他的妻子辛蒂发起，凯悦基金会（Hyatt Foundation）所赞助的针对建筑师个人颁布的奖项。每年约有五百多名从事建筑设计工作的建筑师被提名，由来自世界各地的知名建筑师及学者组成评审团评出一个个人或组合，以表彰其在建筑设计创作中所表现出的才智、洞察力和献身精神，以及其通过建筑艺术为人类及人工环境方面所作出的杰出贡献，被誉为建筑学届的诺贝尔奖。
音乐界奥斯卡——格莱美音乐大奖
格莱美音乐大奖（GRAMMY AWARDS ）是美国国家录音与科学学会（The National Academy of Recording Arts格莱美奖的奖杯＆ Science）举行的一个年度大型音乐评奖活动。格莱美奖被誉为“音乐界奥斯卡”。第50届格莱美奖于北京时间2008年2月11日上午在美国洛杉矶斯台普斯中心隆重举行。艾米·怀恩豪斯 (Amy Winehouse)共获5项大奖成为最大赢家。郎朗与指挥大师艾森巴赫合作的贝多芬专辑获“最佳演奏家”提名，这是中国公民第一次在格莱美奖上进行表演。
足球顶级荣誉——世界足球先生
世界足球先生，是由国际足联在1991年创办的，当选者也成为举世公认的世界足球先生，历届当选的世界足球先生的足球运动员都是在当年有突出表现的球员，足球先生一般由各国足协、各大洲足协在每年末，根据球员在当年的全部俱乐部和国家队比赛的综合表现来评选。
电视界的“奥斯卡奖”——艾美奖
艾美奖（Emmy Awards）是美国乃至世界范围影响非常大的一个关于电视节目和制作人员的奖项。在美国，艾美奖被誉为电视界的“奥斯卡奖”，是与格莱美音乐奖(Grammy)、电影奥斯卡奖(Oscar)以及百老汇的东尼奖(Tony's Awards)并称的美国艺术四大奖项之一。
Ⅵ adele的全部经历
Adele
2011~2012Adele登上各大时尚杂志封面(12张)生于英国托特纳姆，自幼受爵士乐熏陶，如Ella Fitzgerald和Etta Jame都是她陪伴她成长的“音乐老师”。14岁开始作曲，18岁从伦敦表演艺术与技术学校毕业。伦敦表演艺术与技术学校位于伦敦南郊克罗伊登小镇，是由英国教育及就业部同英国唱片工业基金会出资合办的中等艺术学校（著名表演艺术学府BRIT School），亦即于Kate Nash、Amy Winehouse和Katie Melua等人份属校友，当Adele谈到Kate Nash同学时，Adele形容Kate是个很有趣的人。尽管学校以“大腕的摇篮”著称，教学方法却很另类，鼓励每个学生做回自己。这跟一所明星学校的目的几乎是完全相反的，在其他地方，人们学到的是成名的公式。“如果我能通过学校的专业课程，我将会在某个地方从事跟音乐相关的事情，成为歌手并不是我的抱负。”Adele因为害怕无法通过职业考试，而跑进了录音室。
毕业后曾跟随不少音乐人作巡演乐手，如Jamie T、Amos Lee和Keren Ann等。爱念诗写诗的Adele（自认诗念的不好，但写诗功力还不错）和其它几位艺人如Lily Allen. Kate Nash等也是在My Space堀起的歌手，之后签入XL唱片旗下。在专辑未发行前就先受邀在BBC Radio 2热门节目Later with Jools Holland节目中自弹自唱，获得热烈回响。该节目制作人Alison说她第一次听到Adele的音乐就深深感动，所以她一定要Adele来上节目不可。得到BBC Radio 1及2的大力支持，Adele的音乐同时被BBC Radio 1的DJ们强烈推荐成为Weekly Song。
Adele除了得到"潜力新人奖"肯定之外，同时也是BBC新声音Sound of 2008榜首。谦虚的Adele目前仍然和她妈住在伦敦，她并不期望自己成为天后，只想做自己喜欢的音乐。她喜欢听soul/Jazz也会听一点indie。Adele不喜欢用乐团的感觉做音乐，喜好用Acoustic guitar写出自己的作品。
她个人第一支单曲《Hometown Glory》起初只作为限量发行500张的7寸单曲，没有拍摄MV没有派台打榜甚至没有任何的宣传，却仅仅因为它略显伤感的旋律和失落的小情绪渐渐走红。随着专辑《19》的发行，这首歌也在2008年重新以单曲CD的形式发行，并且凭借在多部热门英剧、美剧中的出现被歌迷传唱。《Hometown Glory》作为Adele第一次在流行乐坛的“发声”实在让人有太多的惊喜，我们总是把“歌手”看做太多身份的综合体，要有模特一般的身材长相、有真人秀明星一样的出挑性格、有舞者一样的舞蹈天赋，可是却往往忽略了“歌手”的本质。Adele超龄的成熟唱腔带着一丝沙哑，像是陈年的红酒一样醇香。
《Chasing Pavements》是Adele真正意义的成名曲。这首歌描写了她被交往六个月的前男友劈腿，在一天早上六点，Adele冲到前男友在的酒吧打了她一拳，随后就被赶了出来。在街上孤独一人的时候，Adele问自己：“我在追求什么？只是毫无结果而已！”于是， 《Chasing Pavements》诞生了，歌曲中透露着一股淡淡的忧伤，副歌中不断的反问句带着一丝无奈也带着一丝笃定。整首歌横跨了爵士、蓝调和流行乐，在2009年的格莱美奖中，Adele凭借《Chasing Pavements》拿下最佳新人奖和最佳流行女歌手奖两个重量级奖项，同时还被提名了通类大奖年度最佳唱片和年度最佳歌曲。
一首抒情好歌无论何时何地唱起来都会让人觉得心酸，《Make You Feel My Love》绝对算是其中之一。民谣巨匠鲍勃・迪伦1997年的原创歌曲被Adele翻唱在《19》中，像是变成自己的歌一样，Adele用她几乎无懈可击的唱功把这首歌唱到每个人的心底。和她其他歌曲中传达的悲伤氛围不同，这首歌描写了“想要将自己的全部奉献给所爱的人”，同时又因为不知道对方是否接受而感到内心迷茫。Adele的《Make You Feel My Love》可以算是众多翻唱版本中最成功的之一，不仅多次被选在电视剧中播出，同时还被很多选秀比赛的歌手使用，也正式因为如此高频率的出现，这首歌在排行榜的成绩也一次一次得回暖。值得一提的是，在2011年8月9日的北美巡演温哥华站中，Adele开场表演了这首歌，并且将它送给了刚刚过世的英国歌手艾米・怀恩豪斯。
首张专辑《19》全球销量突破400万张，拿下两座格莱美奖。Adele却还只能算是一个“出色”的歌手而非流行乐一线女明星。在两张专辑间歇期间展开的北美巡演深深影响了《21》的整体风格，相比起第一张专辑来说，《21》在民谣和摩城的基础上，变得更加蓝调、更加美式乡村。同时，在编曲方面也不再像第一张时期那样简单到甚至有些单调的民谣吉他与钢琴，加入了更多弦乐甚至摇滚乐鼓点。不过和《19》一样，《21》专辑的诞生也来自Adele本人的感情经历，这张专辑充满了愤怒、仇恨、自我反省与宽恕的情绪。
首支单曲《Rolling in the Deep》
Adele(9张)是至今为止Adele在英、美以及全球各国取得最好成绩的作品，可以说这首歌真正使她成为了目前全球最顶级的女歌手。在美国，《Rolling in the Deep》成为Adele第一首登顶公告牌热门单曲榜的单曲，同时蝉联了七周冠军，是2011年连冠周数最多的，而下载量更是突破了550万次，同样是2011年之最。在演唱技巧方面，这首歌的高音突破了Adele以往的极限，超大的音域跨度更是让人惊叹，歌曲中描写因为恋人的背叛而内心挣扎纠结的情绪更是恰到好处。
不知道有多少次听到《Someone Like You》的时候鼻子发酸，这首歌可以算是Adele所有歌曲中最让人“心疼”的一首，每每听到它的时候，总会有一种想要流泪的冲动。《Someone Like You》以单纯的钢琴伴奏，副歌中唱到的：“没关系，我总会找到一个像你一样的人，除了祝福你我别无他求，我只希望你别忘了我，我记得你说过：有时候爱可以永恒有时候却又如此伤人。”这样的歌词着实直击人心里最脆弱的地方。
《Someone Like You》是全美公告牌历史上第一首只有钢琴作为伴奏乐器的冠军单曲，同时也是近三年来第一首夺得全美冠军的抒情歌。在美国，《Someone Like You》一共拿下五周冠军，使Adele成为历史第四位同一年两首单曲都至少拿下五周冠军的女歌手。
连续两首单曲在美国大热走红之后，《Set Fire to the Rain》作为第三首打榜单曲派台，此前已经在欧洲和英国以单曲形式发行，作为《21》中比较有“流行乐”味道的歌，这首歌融合了灵魂乐与节奏蓝调，中版的旋律也十分抓耳。歌词方面则再度沿袭Adele的“苦情路线”，只是这次变得更加“强势”更加“直接”。尤其歌词中的：“你有我永远都不会知道的一面，你说的那些话从来都不是真的，这场游戏永远都只有你是胜利者”这一段特别让人感同身受。
Ⅶ 求各路英雄告诉我格莱美奖的地位(重要性/影响力)谢谢啊
格莱美音乐大奖（GRAMMY AWARDS ）是美国国家录音与科学学会（The National Academy of Recording Arts格莱美奖的奖杯 ＆ Science）举行的一个年度大型音乐评奖活动。格莱美奖被誉为“音乐界奥斯卡”。
格莱美所以能够为世界音乐人津津乐道，除了美国一直是全球流行音乐的中心、代表了流行音乐的较高水平外，还有以下三个原因。
首先是它的权威性。美国录音学会是一个由众多资深音乐人组成的机构，已在美国各地设置了12个地区分会和一个制作人与工程师分会，目前会员超过万人。歌唱家、演奏家、词作者、作曲家、指挥、摄影、解说词作者以及音乐录像片制作人等15类专业人员均可申请担任评委，但只有那些至少已有6件作品出版发行的人才有资格担任此职。没有真才实学和对音乐事业缺乏执著追求的人一般是进不了评委会的。由如此众多资深专业人士组成的评委会理所当然地会受到音乐爱好者的信任。
其次是它的公正性。格莱美音乐奖的评选有一套十分严格的制度和程序。被推荐的作品必需选自当年。作品推荐上来后，首先要经过来自音乐界各领域的150多名专家筛选和资格确认，而后进行分类。除需由特别提名委员会投票的作品外，初选合格的作品要全部送交评委进行第一轮投票。但每个评委只能从其中挑选自己专精的9项进行投票，当然他们还要投票选出当年的年度唱片、年度专辑、年度歌曲和年度新人4个奖项。初评后的名单再交评委进行第二轮投票，每个评委的投票权除4个基本奖外，只能选择8个奖项进行投票。这些严格的措施有效地保证了评选的公正性。
第三是它广泛的影响性。格莱美奖问世之初并没有多大名气，是电视帮了忙。电视不仅将格莱美原本刻板的颁奖仪式变成了丰富多彩的音乐节目，还通过向全球直播极大地提高了格莱美音乐奖的国际知名度。大量欧美歌坛巨星登台献艺，加上美国人擅长运用的舞台艺术和技术手段，更使格莱美的颁奖仪式成了风靡世界的娱乐活动。第44届格莱美颁奖晚会就吸引了全球170个国家的约17亿观众收看。格莱美颁奖仪式走向世界为格莱美音乐奖成为全世界音乐人广泛接受的一个奖项立下了汗马功劳。
Ⅷ 格莱美奖指的是什么
格莱美音乐大奖（GRAMMY AWARDS ）是美国国家录音与科学学会（The National Academy of Recording Arts ＆ Science）举行的一个年度大型音乐评奖活动。格莱美奖被誉为“音乐界奥斯卡”。第50届格莱美奖于北京时间2008年2月11日上午在美国洛杉矶斯台普斯中心隆重举行。艾米·怀恩豪斯 (Amy Winehouse)共获5项大奖成为最大赢家。郎朗与指挥大师艾森巴赫合作的贝多芬专辑获“最佳演奏家”提名，这是中国人第一次被格莱美奖提名。颁奖礼上，郎朗演奏李斯特的《匈牙利狂想曲》和乔治·葛舒文的《蓝色狂想曲》选段。
“格莱美”（GRAMMY）是英文Gramophone（留声机）的变异谐音。以它命名的音乐奖迄今已有50年历史，其奖杯形状如一架老式的留声机。
1957年，美国洛杉矶一批音乐人和唱片公司管理人员倡议成立一个代表音乐制品艺术和科学的机构，并通过这个机构鼓励有才华的音乐家、歌手及幕后音乐制作人员。美国国家录音艺术与科学学会（简称录音学会）及名为格莱美的音乐奖因此诞生。首届格莱美音乐奖于1958年颁发，以后录音学会每年举行一次颁奖仪式，奖项也由最初时的26项增加到28大类共101项。
格莱美音乐奖虽然是美国唱片行业中的奖项，但它如今已经成为世界范围内最具影响力的音乐大奖之一。音乐界的格莱美就如同电影界的奥斯卡一样，虽然毫无疑问地打上了美国文化的印记，但世界各地的多数音乐人仍以能够捧得这架老留声机为荣。
格莱美所以能够为世界音乐人津津乐道，除了美国一直是全球流行音乐的中心、代表了流行音乐的较高水平外，还有以下三个原因。
首先是它的权威性。美国录音学会是一个由众多资深音乐人组成的机构，已在美国各地设置了12个地区分会和一个制作人与工程师分会，目前会员超过万人。歌唱家、演奏家、词作者、作曲家、指挥、摄影、解说词作者以及音乐录像片制作人等15类专业人员均可申请担任评委，但只有那些至少已有6件作品出版发行的人才有资格担任此职。没有真才实学和对音乐事业缺乏执着追求的人一般是进不了评委会的。由如此众多资深专业人士组成的评委会理所当然地会受到音乐爱好者的信任。
其次是它的公正性。格莱美音乐奖的评选有一套十分严格的制度和程序。被推荐的作品必需选自当年。作品推荐上来后，首先要经过来自音乐界各领域的150多名专家筛选和资格确认，而后进行分类。除需由特别提名委员会投票的作品外，初选合格的作品要全部送交评委进行第一轮投票。但每个评委只能从其中挑选自己专精的9项进行投票，当然他们还要投票选出当年的年度唱片、年度专辑、年度歌曲和年度新人4个奖项。初评后的名单再交评委进行第二轮投票，每个评委的投票权除4个基本奖外，只能选择8个奖项进行投票。这些严格的措施有效地保证了评选的公正性。
第三是它广泛的影响性。格莱美奖问世之初并没有多大名气，是电视帮了忙。电视不仅将格莱美原本刻板的颁奖仪式变成了丰富多彩的音乐节目，还通过向全球直播极大地提高了格莱美音乐奖的国际知名度。大量欧美歌坛巨星登台献艺，加上美国人擅长运用的舞台艺术和技术手段，更使格莱美的颁奖仪式成了风靡世界的娱乐活动。第44届格莱美颁奖晚会就吸引了全球170个国家的约17亿观众收看。格莱美颁奖仪式走向世界为格莱美音乐奖成为全世界音乐人广泛接受的一个奖项立下了汗马功劳。
格莱美获奖作品显然不是少数人炒作或唱片公司自吹自擂的产物，而是经过专家和严格程序评选出来的。这些作品本身的高质量加上电视的渲染在使获奖者走红、唱片热卖的同时，也实实在在地起到了领导音乐潮流的作用。另一方面，评委们也是消费者，自然也会受到市场的影响，热卖唱片、走红歌手、流行电影歌曲当然也最容易走进他们的视野。
除格莱美音乐奖外，美国录音学会还先后设立了终身成就奖、董事会奖及格莱美荣誉殿堂，以表彰有杰出成就和长久历史价值的人物和作品，其中也包括那些不在格莱美评选范围内的人士和被历史埋没了的人物，比如黑人歌唱家罗伯逊就在他逝世22年后于1998年获得了终身成就奖。美国录音学会还积极参与诸如唱片商标立法、知识产权保护、打击盗版、数码音乐下载诉讼等涉及唱片企业和个人权益的事业，并积极倡导艺术交流和音乐教育，格莱美基金会还为有困难的音乐人提供帮助，支持年轻人加入音乐人行列。
格莱美的所有奖项每年都由录音学会选举出的代表颁发给那些在录音艺术和技术方面做出突出贡献的人。格莱美大奖的和其他奖项的不同之处在于他的所有奖项的评比都不受销售和排行榜的影响， 而是完全取决于在技术和艺术方面的贡献。
一年一度的格莱美大奖也可以算是一次盛会，它吸引了全世界所有最优秀的音乐任何唱片界专业人士。 除了传统的格莱美大奖之外，唱片学会同时还颁发其他的补充奖项。这些奖项弥补了格莱美大奖的一些空缺，但同样，虽然有一些补充的味道在里面 ，但能够获得这些奖项的无不都是位唱片事业和音乐做出突出贡献的优秀人才。这些奖项包括终身成就奖、最佳格莱美技术奖以及格莱美传奇奖等。
格莱美奖的最大特色在于它拥有一个庞大的评选委员组织，且所有的成员都是音乐从业者，评审众多可免于少数人的主观，专业度也提升了格莱美的可信度，格莱美选出优胜者需要经过繁琐的步骤.
创办以来每年都会吸引全球数亿乐迷的关注，格莱美音乐奖虽然是美国唱片行业中的奖项，但它如今已经成为世界范围内最具影响力的音乐大奖之一。音乐界的格莱美就如同电影界的奥斯卡一样，虽然毫无疑问地打上了美国文化的印记，但世界各地的多数音乐人仍以能够捧得这架老留声机为荣。
评选程序
[编辑本段]
一、提名 由所有的成员推荐在规定年度（前年九月到翌年九月）内优秀的录音出版品（包括音乐录影带），可是因为每年的唱片发行数量实在太大，为免除遗珠之撼，所以各唱片公司在提名阶段也可推荐一些旗下艺人被忽略的作品给格莱美，前几年Joan Osborne“Relish”就是在唱片公司力保之下，才受到广泛的注意。
二、审查 此阶段是根据提名作品不同的音乐属性加以分门别类，如摇滚、乡村、拉丁、古典等，此时并不能做任何艺术与技术层面的判断，只是纯粹给提名作品找个家而已，格莱美的分类标准非常适合对音乐派别的区分方式有疑问的乐迷参考。
三、入围 分类处理过的提名名单，除了特殊技术项目另交给由各分会推选的特别委员会决定入围外，其余的项目都交给学院成员进行第一轮票选，而且为了保证票选的品质，成员只能从22个类别中挑出自己专精的9个来投票。当然，四个一般类的项目（“年度专辑”、“年度唱片”、“年度歌曲”、“年度新人”），是需要所有成员一起决定的。
四、决选 第二轮票选中，九千多位成员将从27个类别中挑出8个（另加上四个一般类的项目），并就各项的五位入围者进行投票，选票以邮寄的方式交由Deloitte & Touche LLP会计事务所统计。
五、得奖 得奖名单将由Deloitte & Touche LLP会计事务所保管，并保密至颁奖典礼当天才能公布。
1.评奖范围：格莱美设立的全部奖项所评选的对象是所有自前年10月1日到次年9月30日间在全美国发行的唱片。以第46届格莱美颁奖典礼为例，所评选的唱片的发行日期全部是2002年10月1日到2003年9月30日之间。
2.如何提名：这些被评委们提名并指手画脚的音像制品是由各家唱片公司一起推荐的，当然，从原则上讲，艺术家们毛遂自荐也是可以的。
3.奖项数量：每一届的格莱美奖项设置都不尽相同，除了几个比较重要的奖项(比如“年度最佳唱片”、“年度最佳专辑”等)年年都有外，小的奖项总是略有不同，如今的格莱美总共有28类(包括流行、摇滚、乡村等)104个奖项。
4.评选方法：进行第一轮投票时，每个评委可以将组委会寄到自己手里的选票投向自己认为应该获奖的任何一位歌手或艺术家或乐队或唱片制作人……，即他们可以参与评选每一个该届格莱美奖所设立的奖项。但在第一轮投票之后，这些评委们在自己的专业领域里行使投票的权利将受到限制。同理，在第二轮投票时，所有评委也都可以给普通类别的奖项投票，但他们在各自专业领域内的投票权利还是要受到限制。
5.评委资格：格莱美唱片奖是由美国录音艺术与科学学会(National Academy of Recording Arts and Sciences，简称NARAS)创立的，那么如何才能成为该学会的评委呢？按规定，你的名字要作为创作者或者技术人员至少在公开出版的发行物(也许有一天也会有“地下格莱美”呢)上出现过6次，那意味着评委可以是歌手、制作人、词曲创作者、乐队经理甚至音响工程师等等等等。理论上讲，只要你努力奋斗就有可能，但运气如何就另说了！
6.提名数量：所有的投票全部被记录在案，每个奖项可以有5个提名。
7.保密情况：最终的获奖者名单事先只有Deloitte & Touche会计师事务所负责管理信封的工作人员有机会知道。直到颁奖典礼上信封被打开的那一刻，结果才会大白于天下。也正因为保密措施如此严密，才会让格莱美更有悬念，更有盼头——获奖名单公布前有那么多的人紧张地坐立不安，在知道自己获奖后满场都是喜极而泣的主也就不足为奇了！
Ⅸ 美国一个颁奖会的名称
格莱美奖
格莱美，美国每年年度大型音乐评奖大奖，由美国国家录音与科学学会举行。另外，也有日本最新开发、研制的国际顶端高科技汽车清洁设备格莱美GA-REW，其一举通过日本、中国、欧盟等多个国家和地区的专利机构认证，顺利获得行业最高标准：美国 United States Patent and Trademark Office的苛刻认证。
格莱美音乐大奖（GRAMMY AWARDS ）是美国国家录音与科学学会（The National Academy of Recording Arts格莱美奖的奖杯＆ Science）举行的一个年度大型音乐评奖活动。格莱美奖被誉为“音乐界奥斯卡”。第50届格莱美奖于北京时间2008年2月11日上午在美国洛杉矶斯台普斯中心隆重举行。艾米·怀恩豪斯 (Amy Winehouse)共获5项大奖成为最大赢家。郎朗与指挥大师艾森巴赫合作的贝多芬专辑获“最佳演奏家”提名，这是中国公民第一次在格莱美奖上进行表演。颁奖礼上，郎朗演奏李斯特的《匈牙利狂想曲》和乔治·葛舒文的《蓝色狂想曲》选段。 “格莱美”（GRAMMY）是英文Gramophone（留声机）的变异谐音。以它命名的音乐奖迄今已有50年历史，其奖杯形状如一架老式的留声机。 1957年，美国洛杉矶一批音乐人和唱片公司管理人员倡议成立一个代表音乐制品艺术和科学的机构，并通过这个机构鼓励有才华的音乐家、歌手及幕后音乐制作人员。美国国家录音艺术与科学学会（简称录音学会）及名为格莱美的音乐奖因此诞生。首届格莱美音乐奖于1958年颁发，以后录音学会每年举行一次颁奖仪式，奖项也由最初时的26项增加到28大类共101项。 格莱美音乐奖虽然是美国唱片行业中的奖项，但它如今已经成为世界范围内最具影响力的音乐大奖之一。音乐界的格莱美就如同电影界的奥斯卡一样，虽然毫无疑问地打上了美国文化的印记，但世界各地的多数音乐人仍以能够捧得这架老留声机为荣。 格莱美所以能够为世界音乐人津津乐道，除了美国一直是全球流行音乐的中心、代表了流行音乐的较高水平外，还有以下三个原因。 首先是它的权威性。美国录音学会是一个由众多资深音乐人组成的机构，已在美国各地设置了12个地区分会和一个制作人与工程师分会，目前会员超过万人。歌唱家、演奏家、词作者、作曲家、指挥、摄影、解说词作者以及音乐录像片制作人等15类专业人员均可申请担任评委，但只有那些至少已有6件作品出版发行的人才有资格担任此职。没有真才实学和对音乐事业缺乏执著追求的人一般是进不了评委会的。由如此众多资深专业人士组成的评委会理所当然地会受到音乐爱好者的信任。 其次是它的公正性。格莱美音乐奖的评选有一套十分严格的制度和程序。被推荐的作品必需选自当年。作品推荐上来后，首先要经过来自音乐界各领域的150多名专家筛选和资格确认，而后进行分类。除需由特别提名委员会投票的作品外，初选合格的作品要全部送交评委进行第一轮投票。但每个评委只能从其中挑选自己专精的9项进行投票，当然他们还要投票选出当年的年度唱片、年度专辑、年度歌曲和年度新人4个奖项。初评后的名单再交评委进行第二轮投票，每个评委的投票权除4个基本奖外，只能选择8个奖项进行投票。这些严格的措施有效地保证了评选的公正性。 第三是它广泛的影响性。格莱美奖问世之初并没有多大名气，是电视帮了忙。电视不仅将格莱美原本刻板的颁奖仪式变成了丰富多彩的音乐节目，还通过向全球直播极大地提高了格莱美音乐奖的国际知名度。大量欧美歌坛巨星登台献艺，加上美国人擅长运用的舞台艺术和技术手段，更使格莱美的颁奖仪式成了风靡世界的娱乐活动。第44届格莱美颁奖晚会就吸引了全球170个国家的约17亿观众收看。格莱美颁奖仪式走向世界为格莱美音乐奖成为全世界音乐人广泛接受的一个奖项立下了汗马功劳。 格莱美获奖作品显然不是少数人炒作或唱片公司自吹自擂的产物，而是经过专家和严格程序评选出来的。这些作品本身的高质量加上电视的渲染在使获奖者走红、唱片热卖的同时，也实实在在地起到了领导音乐潮流的作用。另一方面，评委们也是消费者，自然也会受到市场的影响，热卖唱片、走红歌手、流行电影歌曲当然也最容易走进他们的视野。 除格莱美音乐奖外，美国录音学会还先后设立了终身成就奖、董事会奖及格莱美荣誉殿堂，以表彰有杰出成就和长久历史价值的人物和作品，其中也包括那些不在格莱美评选范围内的人士和被历史埋没了的人物，比如黑人歌唱家罗伯逊就在他逝世22年后于1998年获得了终身成就奖。美国录音学会还积极参与诸如唱片商标立法、知识产权保护、打击盗版、数码音乐下载诉讼等涉及唱片企业和个人权益的事业，并积极倡导艺术交流和音乐教育，格莱美基金会还为有困难的音乐人提供帮助，支持年轻人加入音乐人行列。 格莱美的所有奖项每年都由录音学会选举出的代表颁发给那些在录音艺术和技术方面做出突出贡献的人。格莱美大奖的和其他奖项的不同之处在于他的所有奖项的评比都不受销售和排行榜的影响， 而是完全取决于在技术和艺术方面的贡献。 一年一度的格莱美大奖也可以算是一次盛会，它吸引了全世界所有最优秀的音乐任何唱片界专业人士。 除了传统的格莱美大奖之外，唱片学会同时还颁发其他的补充奖项。这些奖项弥补了格莱美大奖的一些空缺，但同样，虽然有一些补充的味道在里面 ，但能够获得这些奖项的无不都是位唱片事业和音乐做出突出贡献的优秀人才。这些奖项包括终身成就奖、最佳格莱美技术奖以及格莱美传奇奖等。 格莱美奖的最大特色在于它拥有一个庞大的评选委员组织，且所有的成员都是音乐从业者，评审众多可免于少数人的主观，专业度也提升了格莱美的可信度，格莱美选出优胜者需要经过繁琐的步骤. 创办以来每年都会吸引全球数亿乐迷的关注，格莱美音乐奖虽然是美国唱片行业中的奖项，但它如今已经成为世界范围内最具影响力的音乐大奖之一。音乐界的格莱美就如同电影界的奥斯卡一样，虽然毫无疑问地打上了美国文化的印记，但世界各地的多数音乐人仍以能够捧得这架老留声机为荣。